Esitlus - maailma rahvaste rahvarõivad. Tunni kujutav kunst Teema: "Looduslikud motiivid rahvariietes

Asjakohasus

rahvusrõivas, peate teadma selle põhitõdesid
elemendid. Samuti peate navigeerima
Jaapani traditsioonid. Seetõttu otsustasime teile rääkida
Jaapani riiete kohta, mis paljudele
sajandeid säilitab oma olulisuse

Asjakohasus.

Probleem
Asjakohasus.
Jaapani joonistamise õppimiseks
rahvuslik riietus, sa pead seda teadma
Jaapan on üsna isoleeritud
olulised elemendid. See on ka vajalik
riik. Paljud teismelised
navigeerida
traditsioonis
Jaapan.
on sõltuvuses
Jaapan, aga vähe
WHO
Sellel on
esindus
oleviku kohta
Niisiis
otsustasime
teile rääkida
Jaapani kostüüm.
Jaapani riided see on
säilitab oma olulisuse palju sajandeid.

Sihtmärk

Täitke projekt Jaapani kostüümidele ja
näidata portreed jaapanlasest ja jaapanlasest
mehed.
Rääkige nende omadustest.

Ülesanded

areneda
sensoorne taju
ilu;
oskusi kujundada värvi abil
paljastada tohutu emotsioonide maailm;
Laiendage oma silmaringi traditsioonilisega
jaapanlaste riided
Ja vastata küsimusele, miks me valisime
see projekt.

Jaapani kostüümid ja nende erinevused.

1) Jaapani kostüümid, mis naistel on
mehed on vööga seotud
2) Jaapani kostüümi all kanti Kimanot.
3) Jaapanlased kandsid pühade puhul gete ja zori.

Naisteriided

Traditsiooniline kostüüm
Jaapani naised koosnesid
alus- ja ülerõivad.
Vöökoha alaosa rõivas
seal olid futano seelikud ja
Kosimaki.
Jaapani naised kandsid ka õlaaluseid riideid.
- heledast siidist hadadjubani särgid
või puuvillane riie. Erinevalt
meeste juban, see naiste särk mitte
õmmeldi käeaugu alumine osa ja varrukad
kaenlaaluste piirkond.

Meeste riided

Vanad jaapanlased kasutasid
lai paneel, õmmeldud mitmest tükist.
Hiljem sai särgist ja pükstest aluspesu ja
ülemine - "viska", nagu mantel, ja "khakas"
- seelikupüksid.
Jaapani meeste madalama vöökoha riided olid
nimmeriie - "fundoshi", mis
oli ristkülikukujuline valge tükk
puuvillane kangas. Ta oli ümber keeratud
talje, seotud sõlme ja läbinud ühest otsast
jalgade vahele, kinnitades selle vöö külge. Läbi
fundoshi jaapanlased panid teise põhja
riided - "kosimaki", õmblemata seelik, mis
ümber puusade keeratud ja teibiga kinnitatud
vöökohas.
Jaapanlaste alumine õlariietus oli "juban"
- sirge kitsas hommikumantel kuni reie keskpaigani
lühikesed laiad varrukad. Seisev krae
jubana esiküljel riiulitel muutus ribaks
kangad - "okumi". Ja peale õmmeldi krae
teine ​​valge krae - hanari.

Rõivaste värvid

Värv oli valge
püha, jumalik
värv ja keiser as
jumala järeltulija peas
Shinto rituaalid
valged rüüd selga.
punane - päike
Must – traditsiooniline
meeste värv Jaapanis
Sinine – tähistab merd
või navigaator

Kingad
geta - Jaapani puidust sandaalid
pingi kuju, mõlemal sama
jalad (ülevalt on ristkülikukujulised
ümarate ülaosadega ja võib-olla
kergelt kumerad küljed).
Neid hoitakse jalgadel rihmade abil
möödudes suure ja teise vahel
sõrmed. Hetkel kantakse neid u
puhkeajal või halva ilmaga
Dzori on üks mugavamaid tüüpe
jalanõu igapäevaseks kasutamiseks

Materjalid ja tööriistad
2 vormingus lehte
A2
Lihtne pliiats
Pintslid
Guašš
Palett

Kirjeldus
: Tööks võtsin linnakeskkonda sobivamad värvid, mis
andis edasi suvist, rõõmsat meeleolu. Taustal on näha pikk
mitmekorruselised hooned, seda tehakse meelega, et näidata suurte,
lärmakas linn, särav, rõõmus, unustamata hetk. Poiss tuli juurde
kohtuge tüdrukuga tema jalgrattal ja tehke talle kingitusi. Pagasiruumi peal
jalgratas, seal on korv ilusaid lilli ja poisi käes on õhk
õrnad pallid. Lähedal on kohvik "Biscuit", kuhu lähevad poiss ja tüdruk
aega veeta. Poiss riietatud: must T-särk numbriga 20, teksapüksid ja
jalad on mustad tossud. Tüdruk lahkus sissepääsust poisiga kohtuma. Ta oli sees
suvine, õhuline, pehme roosa kleit. Tal oli käes punane rahakott ja
punased kingad jalas. Tüdruk naeratas ja rõõmustas kingituse üle. Lähedal
poiss ja tüdruk istusid ja vaatasid neile koera. Isegi koer sel hetkel
tundis huvi ja ta jäi seisma. Nii tore on kingitusi teha ja vastu võtta.
Valisin selle konkreetse teema, kuna oskan urbanistlikult joonistada
maastikud, inimesed ja loomad. See olukord sunnib meid tegema seda, mida me teha unustasime
meeldivaid hetki üksteisele.

Et luua oma
kompositsioonid
võtsime mõned elemendid:
Õitsev sakura allee
Figuurid mehest ja naisest
Jaapani rahvuslikud riided

Vastused küsimustele

Miks me just selle projekti valisime?
1) Sest meile väga meeldib
Jaapan
2) Jaapanlaste kostüümid on väga ilusad ja nende kohta
huvitav rääkida
3) Ja selles oleme juba eelnevalt kokku leppinud

Täname tähelepanu eest!

Järeldus:
Jaapan on salapärane ja ilus riik
idas, mis rõõmustab ja üllatab.
See on riik, kus tulevik ja
kohal, kus need harmooniliselt ühinevad
kõrgtehnoloogiad ja iidsed traditsioonid.
Töökad, säravad inimesed on loonud
kõrgelt tsiviliseeritud riik,
erinevalt teistest maailmas. Aga sisse
samas ei unustanud nad oma esivanemaid ja
pole kaotanud sidet loodusega
TÄNUD
TÄHELEPANU!

Täna rahvuslik riietus
pane selga - nii mehed kui
naised – tähtpäeva puhul
sündmused. Rahvusriided
säilitas oma kaalu ja seetõttu
nad riietuvad sellesse, et osaleda
eriüritused, näiteks teemaja
tseremoonia, pulm või matus.
Igaüks neist sündmustest
sobib teatud riietusega
värv ja stiil, olenevalt
aastaaeg, vanus, perekond
positsioon ja sotsiaalne staatus
isik.

Ettekanne paljastab Jaapani kunstipiltide eripära ja ilu, tutvustab õpilasi Jaapani kultuuri arhitektuurilise ja maalilise hiilgusega. "Jaapani motiivide" värvimine võimaldab õpilastel tunda end Jaapani kunstnikuna, arendada kunstilist maitset.

Lae alla:

Eelvaade:

Esitluste eelvaate kasutamiseks looge endale Google'i konto (konto) ja logige sisse: https://accounts.google.com


Slaidi pealdised:

"Jaapani kunstikultuuri kuvand. Ümmargune Jaapani fänn"

Kirsiõisi külastades pole ma viibinud ei rohkem ega vähem – Kakskümmend õnnelikku päeva. * * * Kirsiõite varjus heidan ma nagu vana draamakangelane öösel magama. Jaapani luule – hokku

JAAPANI MAASTIK

ARHITEKTUUR

Pagood on budistlik tempel. Mitmetasandiline struktuur. Võimas kesksammas jookseb läbi kogu konstruktsiooni, mis on ankurdatud kivialusesse, et tagada stabiilsus maavärina korral. Katuste servad on nurkadest kummaliselt ülespoole painutatud.

JAAPANI ELAMU

JAAPANI AIAD

SAKURA ÕITELEPÜHA

JAAPANI RAHVUSKOOSTÜÜM

FÄNTI AJALOOST lehvik - (verbist "puhuma" - puhuma, õhuvooluga maha laskma) - ventilaator, algselt lame objekt - palmipuu või lootose leht, mis kaitses päikese käest kuuma kliimaga riikides

Utiva (või dansen) on jäik, tavaliselt ümardatud pikliku käepidemega lehvik. Ogi (või senseu) on kettasektori kujuline kokkupandav ventilaator.

PRAKTILISTE TÖÖDE TEOSTAMISE ALGORITM Teeme ventilaatorile tooriku. Voldi leht pooleks ja lõika. Liimime ülekattega horisontaalselt. Saadud ribale teeme Jaapani stiilis guaššvärvidega maalilise joonise. Töö kuivatamine. Me painutame ventilaatorit akordioniga. Lõika välja ja liimi käepidemed. Me voldime ventilaatori kokku.

TÖÖ TEOSTAMISE ETAPID: Valmistame ventilaatorile tooriku. Voldi leht pooleks ja lõika. Liimime ülekattega horisontaalselt.

3. Saadud ribale teeme Jaapani stiilis guaššvärvidega maalilise joonise. 4. Töö kuivatamine. 5. Painutage ventilaatorit akordioniga. 6. Lõika välja ja liimi käepidemed.

7. Me voldime ventilaatori.

LASTETÖÖD

PRAKTILINE TÖÖ

- Mida sa tegema pidid? - Mis tüüpi fänne sa ära tundsid? - Kuidas te fänne kaunistasite? - Kas teil õnnestus töö tehtud? - Mida tahaksid oma töös muuta? - Kuidas te oma tööd hindaksite? ENESEHINNANG

ALLIKAD http://ru.wikipedia.org/wiki/%C2%E5%E5%F0 http://lazure-dragon.narod.ru/Japan/fans.htm http://dzyo-san.ru/?p = 2824 http://www.aum.ru/ezo-mat/vostok/istoriya_kitayskogo_veera_iz_istorii_yaponskogo_veera.html http://angreal.info/post201467952 http://www.1204016.jp/i-fan/itm12.htm

Eelvaade:

Eelvaate kasutamiseks looge endale Google'i konto (konto) ja logige sisse: https://accounts.google.com

Teemal: metoodilised arendused, ettekanded ja märkmed

Teema: Jaapani kunstikultuuri kuvand. Õitseva sakura oksa joonistamine Eesmärk: Alla prima tehnika valdamise õppimine kujutavas kunstis noorematele õpilastele Eesmärgid: 1 ....

"Jaapani kunstikultuuri kuvand. Ümmargune Jaapani fänn"

Metoodiline arendus 4. klassi kaunite kunstide tunniks teemal „Jaapani kunstikultuuri kuvand. Ümmargune Jaapani fänn "vastavalt programmile B.М. Nemenski...

Teema: Tõusva päikese maa. Jaapani kunstikultuuri kuvand. Sakura õitsemise festival"

Eesmärgid: Hariduslik: -tutvustada õpilasi Jaapani kirsiõitepüha rahvusliku kultusega; -õpetada lapsi mõistma looduse kohta ja rolli inimelus; kujundada oskus...



Jaapani keeles tähendab "kimono" laiemas tähenduses "riietust", õigemini rahvuslikku riietust



Ebatavaliselt huvitav ja mitmekesine kimono ajalugu on Jaapani dekoratiivkunsti üks imelisi lehekülgi, mis peegeldab selgelt jaapanlaste eetikat, esteetikat ja igapäevakultuuri jooni.



"Kimono" on koondkontseptsioon, seal on palju erinevaid kimonosid: isased, emased, poistele, tüdrukutele, vastsündinutele, ülemised, alumised, kodu-, äri-, pidulikud, tseremoniaalsed, suve-, magamis-, kuurordid jne. millel on oma nimed, olenevalt kimono tüübist, maaliformaadist, kangast jne.



Kimono lõige on ülimalt lihtne. Täisnaise kimono võtab 9-12 meetrit 30-33 cm laiust kangast.Kimono on mähitud rinnale paremalt küljelt ja kinnitatud spetsiaalse vöö - obiga. Lõhna pool ei muutu ei naiste ega meeste kimonodel. Vasakul küljel kantakse lahkunule enne matmist traditsiooniliselt ainult matusekimonot

Moodne, voolujooneline istuvus



Kui IX-XI sajandil. riided koosnesid vähemalt 12 kihist, kuid nüüd piirdutakse 2-3 kihiga, lisaks täiustatakse pidevalt erinevaid seadmeid, et kimonot oleks lihtsam selga panna



Jaapani mees, kes vaatab kedagi, kes kannab kimonot, saab

ütle täpselt, kui vana see inimene on,

tema seisund, elukutse,

külastuse eesmärk, aastaaeg, päev, linn, kus ta elab ja palju muud


Tavaliselt valmistatakse kimonot ühes eksemplaris (kuni 1930. aastateni valmistati kimonosid kindla tellimuse järgi konkreetsele inimesele), kuid on ka juhtumeid, kus valmistatakse ühte tüüpi kimonot "massiks" (nt. geiša tants, filmimiseks jne), kuid ka siin on võimalused piiratud 10-12 kimonoga ja isegi need erinevad üksteisest detailide poolest.



Tomesode - abielunaise kimono

Range lühikeste varrukatega kimono, tavaliselt must, laia mustrilise triibuga allääres ja viie perehari

Tomesode joonistamine ei ole kunagi üle vöö

Seda tüüpi kimonot kantakse perekondlikel pidulikel puhkudel.

Värvilist tomesoodi nimetatakse "iro-tomesoodiks", see on vähem range ja pühalik.


"Homongi"

tähendab "riided külastusteks"

see kimono on mustriterikas. Mõnikord võtab üks suur muster kogu kimono pinna.

See on vähem pidulik. Sellel kimonol on allääres mustripael.

Selle kimono ülaosas on muster - seljal paremal varrukal ja paremal pool seljaosa ning ees vasakul varrukal ja vasakul pool rinnal.

Nagu kõigi abielunaiste kimonode puhul, on varrukad lühikesed.


Kimono mitte ainult ei reguleeri liigutuste mustrit ja rütmi, vaid on ka omamoodi rahvuspsühholoogia fookus.

Kimonos jaapanlanna kehastab vaoshoitud graatsia, pehme naiselikkuse ja tagasihoidliku sarmi standardit


Uchikake - pulmakeem

Tänapäeva uchikake (ushikake, uchikake) on luksuslik pikk keeb, mida kantakse kimono peal ja mis on alt ääristatud helepunase (harvemini kuldse) riide rulliga, et põrandal graatsilisemalt libiseda.

Enne Edo ajastut kandsid uchikake samurai perekondadest pärit aadlikud ja naised vabaaja ja piduliku rõivana.

19. sajandi lõpus hakati uchikake’t nimetama pulmatseremoonial kantud tippkimonoks.


Uchikake on õmmeldud brokaadist või siidist, polsterdatud vatiga, pikkade varrukatega (üle 1 meetri), ei ole vööga seotud, ei kleepu, kasutades kogu kleidi pikkust

Vanasti võidi kimonot vööga siduda.

Leidus ka uchikake isasorte, mis ei jäänud oma kaunistuse ja sära poolest sugugi alla emasloomadele.


Selliseid kostüüme kandsid õukondlased või keiserliku palee vastuvõttudel kuni 1870. aastani.

Uchikake kujutab sageli kraanat – pikaealisuse sümbolit.


Vööl on tal kaks mõõka: üks pikk, teine ​​lühike. Jaapani kõrgeima klassi ehk sõdalaste kasti liikmena saab neid kahte surmavat võimusümbolit kanda ainult samurai. Ta on riietatud kimonosse, mis langeb voltidena üle laiade pükste ja lühikese ruumika jope.

Samurai - Jaapani rüütel


Pea võra raseeritakse, oimukohtadest kammitud juuksed koondatakse kuklasse. Kuigi samurai teenuseid pole vaja, pole tal kuhugi kiirustada, kuid ta ei ole vastu teenistusele ja "ületundidele"


Jaapani rahvusrõivad


Igasugune rahvariietus peegeldab ühel või teisel viisil inimeste materiaalse ja kultuurilise elu iseärasusi, sealhulgas rahvuslikku iseloomu. See kehtib ka Jaapani rahvusrõivaste kohta, mille põhikomponendid on:

Geta (jaapani 下 駄 ) - Jaapani puidust pingikujulised sandaalid, mõlema jalaga ühesugused (ülevalt meenutavad ristkülikuid). Neid hoitakse jalgadel rihmadega, mis kulgevad pöidla ja teise varba vahel. Tänapäeval kantakse neid pühade ajal või kehva ilmaga. Eurooplaste standardite järgi on need väga ebamugavad kingad, kuid jaapanlased on neid sajandeid kasutanud ja ebamugavusi ei tekitanud.

Lugu
Geta tuli Jaapanisse Hiinast ning oli levinud munkade ja tavainimeste seas, sest kõrgel tallal oli väga mugav riisi kasvatada, puudelt vilju eemaldada ja vihmase ilmaga liikuda. Ja alles aja jooksul hakkasid aristokraadid getat kandma, loomulikult ei olnud need getad nagu tavalised inimesed ja neid kaunistati mitmel viisil, eriti naiste geta kaeti kullatud brokaatiga, kaunistatud erinevate mustrite ja kelladega. . Meeste jalanõud olid selles osas vaoshoitumad ning siin pöörati põhitähelepanu puiduliikide valikule, pinnale kantud nikerdamisele ja lakkimisele.
Kimono ́ (jaapani 着 物 , kimono, "riided"; jap.和服 , wafuku, "rahvuslik riietus") - traditsiooniline riietus Jaapanis. Alates 19. sajandi keskpaigast on seda peetud Jaapani "rahvarõivaks". Samuti on kimono geiša ja maiko (tulevikugeiša) tööriided.
Jaapani festivali "city-go-san" seostatakse kimonoga
Kaasaegses jaapani keeles on Jaapani traditsioonilise riietuse jaoks kolm sõna:
1.kimono (
着物 ) - riietus
2.wafuku (
和服 ) – Jaapani riided
3.gofuku (
呉服 ) - "hiina" riided
Neist vanim on esimene variant. Jaapani läänestumise alguseks 19. sajandi keskel tähendasid nad igasugust riietust. Juba 16. sajandil teatasid Portugali jesuiitide misjonärid Euroopale saadetud aruannetes, et jaapanlased nimetasid riietust kimonoks. See nimi on rännanud enamikesse võõrkeeltesse, sealhulgas vene keelde. Kuigi eelmodernses Jaapanis oli "kimono" universaalse "riietuse" kontseptsiooni analoog, hakati seda Euroopas ja Ameerikas seostama Jaapani riietusega.
19. sajandi lõpus kasvas Jaapanis nende arv, kes hakkasid kandma lääne stiilis rõivaid. Lääne ja Jaapani kostüümide erinevus sundis jaapanlasi üldisest mõistest "kimono" esile tõstma viimast. Traditsioonilise riietuse tähistamiseks oli neologism – "wafuku" Kuni II maailmasõja lõpuni sai sellest sõnast jaapani riietuse määratluse põhisõna. Kuid sõjajärgsetel aegadel hakati Jaapani tegelikkuse ameerikaliku "arusaama" mõjul kasutama universaalset terminit "kimono" ühe "wafuku" sünonüümina.
Seetõttu on tänapäeva jaapani keeles "kimono" saanud kaks tähendust. Laiemas mõttes on see üldmõiste mis tahes riiete kohta ja kitsas tähenduses wafuku tüüp.
Jaapani saarestiku arheoloogilised leiud toetavad väidet, et kõige varasemad jaapanlased kandsid lihtsat kanepiriietust Jomoni ajastu lõpus. 1. aastatuhande alguses eKr. eKr jõudis mandrimoe mõjul Jaapanisse korea-mandžu tüüpi ülikond.
Varaseimad kimonod, mis pärinevad umbes 5. sajandist pKr, olid väga sarnased hanfuga, traditsioonilise Hiina rõivastusega. Kaheksandal sajandil muutis Hiina mood kraeplaastri tänapäevaste naisterõivaste osaks. Heiani ajastul (794-1192) muutus kimono väga stiliseerituks, kuigi paljud kandsid selle kohal endiselt mo-rongi. Muromachi ajastul (1392-1573) hakati kosode - kimonot, mida varem peeti aluspesuks, kandma ilma hakama püksteta, nii et kosode sai vöö - obi. Edo perioodil (1603-1867) kasvasid varrukad pikemaks, muutudes eriti piklikuks vallalistel naistel. Obi sai laiemaks, vöö sidumise viise oli erinevaid. Sellest ajast alates on kimono kuju jäänud peaaegu muutumatuks.
Jaapani rõivaste revolutsiooni tõid 19. sajandi teisel poolel Meiji perioodi läänestumise reformid. Euroopa mood hakkas Jaapani traditsioonilist kostüümi välja tõrjuma. See protsess oli kuni 1945. aastani järkjärguline ja pealiskaudne, mõjutades vaid ühiskonna juhtivaid kihte. Tavaliste jaapanlaste elukorralduse demokratiseerumine ja "amerikaniseerumine" on aga viinud selleni, et Jaapani kimono tõrjuti igapäevaelust välja.
Tänapäeval kasutatakse Jaapani traditsioonilist kostüümi peamiselt ainult pühade ja ametlike ürituste ajal.
Kimono omadused
Põhimõtteliselt on need kõik sirge lõikega laiade varrukatega rüü, mis on paremalt poolt ümber rinna keeratud, nii meestele kui naistele. Vasakul küljel mähitakse kimono enne matmist ainult lahkunule. Mehed kinnitavad kimonot nii, et puusad on rihmaga, sidudes sõlme paremale või seljale. Naiste vööd - obi - asuvad vöökohal ja selle kohal ning on seotud laia koheva kaarega tagant.
Meeste kimonod, mis ei erine oluliselt naiste omadest, on reeglina õmmeldud hõreda ornamentiga summutatud toonidest kangast. Naiste kimonode värvid võivad olla mis tahes. Kõik oleneb maitsest, tujust, aastaajast ja kimono kandmise olukorrast.
Traditsiooniline kimono pesemise viis, mida mõnel juhul ikka kasutatakse - arai-hari - on üsna keeruline. Kimono on pärast pesu täiesti lahti võetud ja uuesti õmmeldud. See meetod on kallis ja ebapraktiline ning mingil määral on sellega seotud ka kimono populaarsuse langus.
Alguses keelati linlastel kanda kallitest erksavärvilistest kangastest riideid, kuid nobedate ja leidlikena õppisid nad neist keeldudest osavalt mööda minema. Silmapaistmatul ja isegi räbalul tavalisest riidest kimonol võiks olla luksuslik brokaatvooder. Jõukas käsitööline kandis oma tagasihoidliku pealiskleidi all mitmeid teisi, kalleid ja ilusaid. Samas andis see keeld tõuke spetsiifiliselt Jaapani esteetika tekkele ja arengule. Nad hakkasid leidma võlu ja võlu lihtsas ja diskreetses.
Hea kimono on väga kallis. Selle materjal on tavaliselt käsitsi kootud ja värvitud. Sel juhul kasutatakse hõbedast ja kullast valmistatud pakki ning värvimisel kulla- ja hõbepulbri pulbrit. Piduliku kimono õmblemise kohustub ainult meister: kangatükid tuleb valida nii, et muster voolaks orgaaniliselt seljast rinnale ja varrukatele ning jätaks mulje, et see pole lihtsalt riided, vaid midagi enamat - valmis kunstiteos. Väärtuslikud vanad kimonod on muuseumides aukohal, neid hoitakse hoolikalt peredes, antakse edasi põlvest põlve. Traditsioonilist garderoobi saavad kaasaegses Jaapanis ülal pidada vaid väga rikkad inimesed, aga ka traditsiooniliste No ja Kabuki teatrite näitlejad, kelle jaoks kimono on lavakostüüm, selle ostmiseks makstakse riigilt toetust.
Tseremoniaalsed kimonod on õmmeldud tavalistest kangatükkidest, seega on need kõik umbes ühesuurused. Jaapanlanna lapsepõlves ostetud kimonot võib kanda elu lõpuni ja seejärel edasi anda tütrele või lapselapsele. Pikkust reguleeritakse nii, et korjatakse ülejääk vöö alt üles ja siis perenaise kasvades vabastatakse. Omatehtud kimonod – yukata – on õmmeldud ligikaudse kasvuarvestuse järgi. Traditsioonilise kleidi oluline detail on obi vöö. See annab kimonole terviklikkuse ja massiivsuse. Vöö jaoks on reeglina kootud nelja meetri pikkune spetsiaalne brokaadist või tihedast siidist tükike, mille ees on eriti rikkalik muster, kus vöö sobib figuuri külge, ja taga, kus see on seotud. keerulise sõlmega. Vöö sidumiseks on mitu võimalust. Kui vanasti näitas sõlme kuju jaapanlanna klassikuuluvust, siis nüüd sõltub see ainult tema maitsest ja oskustest.
Kimono ja Jaapani esteetika
Erinevalt traditsioonilisest Euroopa riietusest, mis rõhutab inimkeha ehitust, rõhutab kimono vaid kandja õlgu ja piha, varjates tema figuurivigu. Lääne riietus rõhutab reljeefi, Jaapani riietus aga ühtlust ja tasasust. Selle põhjuseks on jaapanlaste traditsiooniline idee ideaalse põhiseaduse kohta - "mida vähem konarusi ja ebakorrapärasusi, seda ilusam".
Näiteks Euroopas kasutati vöökoha kitsendamiseks naiste korsette ja selleks, et kimonos ilus välja näha, ei piisanud “ideaalsest figuurist”. "Täiuslikku nägu" ja meiki peeti saatjaskonna lahutamatuks osaks. Hiliskeskajal kehtestati "Jaapani ilu" standard. Nägu pidi olema tasane ja selle ovaal piklik. Ilusaks peeti kitsaste ja kõrgete kulmudega kaldus silmi. Suu pidi olema väike ja meenutama väikest punast lille. Madala profiiliga näost ulatus suhteliselt tugevalt välja ainult nina. Naise nahk pidi olema valge nagu lumi, sest jaapanlannad on juba ammu oma nägu ja muid kimono alt välja ulatuvaid kehaosi valgendanud. Selline kaunitari ideaal kajastub edukalt Jaapani 17.-19. sajandi gravüüridel.

Stiilid

Kimono võib olla väga ametlik või juhuslik. Naise kimono formaalsuse taseme määravad värvid. Noortel tüdrukutel on pikad varrukad, mis näitavad, et nad pole abielus, ja rikkalikumalt kaunistatud kui sarnased abielunaiste kimonod. Meeste kimonodel on ainult üks põhikuju ja need on tavaliselt tumedamates toonides. Kimono vormistamise määravad aksessuaaride tüüp ja arv, kangas ning peremärkide arv. Kõige ametlikumal kimonol on viis vappi. Eelistatuim on siid, vabamateks peetakse puuvillaseid ja polüesterkimonosid.
Paljud kaasaegsed jaapanlannad on kaotanud oskuse iseseisvalt kimonot selga panna: traditsiooniline kimono sisaldab kaksteist või enamat eraldi osa, mistõttu pöördutakse sageli selle ala spetsialistide poole. Tuleb märkida, et selliste professionaalide abiga riietuvad ka geišad, kellele on raske ette heita tähelepanematust traditsioonide suhtes. Riietatud inimesi kutsutakse tavaliselt koju ainult erilistel puhkudel, nii et nad töötavad juuksurisalongides.
Õige kimono valimine on keeruline, kuna on vaja arvestada traditsioonilise kostüümi sümboolika ja sotsiaalsete sõnumitega nagu vanus, perekonnaseis ja sündmuse formaalsustase.

Eelvaade:

Esitluste eelvaate kasutamiseks looge endale Google'i konto (konto) ja logige sisse: https://accounts.google.com


Slaidi pealdised:

Jaapani rahvusrõivad Igasugune rahvariietus peegeldab ühel või teisel viisil inimeste materiaalse ja kultuurilise elu iseärasusi, sealhulgas rahvuslikku iseloomu.

Geta (下 駄) – Jaapani puidust pingikujulised sandaalid, mõlema jalaga ühesugused (pealt meenutavad ristkülikuid). Neid hoitakse jalgadel rihmadega, mis kulgevad pöidla ja teise varba vahel. Tänapäeval kantakse neid pühade ajal või kehva ilmaga. Eurooplaste standardite järgi on need väga ebamugavad kingad, kuid jaapanlased on neid sajandeid kasutanud ja ebamugavusi ei tekitanud. Struktuur Väliselt näeb geta välja selline: puidust platvorm toetub kahele põikplokile, mis vastavalt vajadusele võivad olla päris kõrged. Kogu asi on jala külge kinnitatud kahe paela abil, mis on venitatud kannast geta esiosani ja läbivad pöidla ja teise varba vahelt.

Geta lugu jõudis Jaapanisse Hiinast ning oli levinud munkade ja tavainimeste seas, sest kõrge talla peal oli väga mugav riisi kasvatada, puudelt vilju eemaldada ja vihmase ilmaga liikuda. Ja alles aja jooksul hakkasid aristokraadid getat kandma, loomulikult ei olnud need getad nagu tavalised inimesed ja neid kaunistati mitmel viisil, eriti naiste geta kaeti kullatud brokaatiga, kaunistatud erinevate mustrite ja kelladega. . Meeste jalanõud olid selles osas vaoshoitumad ning siin pöörati põhitähelepanu puiduliikide valikule, pinnale kantud nikerdamisele ja lakkimisele.

Kimono ́ (jaapani 着 物) on Jaapanis traditsiooniline riietus. Alates 19. sajandi keskpaigast on seda peetud Jaapani "rahvarõivaks". Samuti on kimono geiša ja maiko (tulevikugeiša) tööriided.

Kimono omadused: paremalt poolt rinnale mähitud sirge lõikega laiade varrukatega rüü nii meestele kui naistele. Vasakul küljel mähitakse kimono enne matmist ainult lahkunule. Mehed kinnitavad kimonot nii, et puusad on rihmaga, sidudes sõlme paremale või seljale. Naiste vööd - obi - asuvad vöökohal ja selle kohal ning on seotud laia koheva kaarega tagant.

Hakama (袴) – algselt Jaapanis – ümber puusade mähitud riidetükk, hiljem plisseeritud pikad püksid, mis sarnanevad seelikule või haaremipükstele, mida traditsiooniliselt kandsid mehed mitteametlikus keskkonnas, mõne võitluskunsti vormina. Hakamat kannavad naised sageli lõpuaktustel. Hakama formaalsuse tase sõltub kangast ja värvist.

Yukata (jaapani 浴衣) – suvine vabaaja puuvillane, linane või kanepikimono ilma voodrita – traditsiooniline Jaapani riietus. Tänapäeval kantakse yukatat peamiselt vabal ajal ning seda kantakse nii kodus kui õues. Nutikat värvilist yukatat kannavad festivalidel sageli igas vanuses inimesed. Yukatat võib sageli näha ka onseni (kuumaveeallikate) juures. Yukata sisaldub Jaapani hotellides külalistele pakutavas standardses voodipesukomplektis

Rituaalsed kimonod:

Kimono selga panemine ja kandmine nõuab eriteadmisi ja -oskusi, mida reguleerivad kindlad reeglid. Asend, rüht on suure tähtsusega ja peaks olema loomulik. Hoidke selg sirge, lõug veidi sirutatud ja õlad lõdvestunud. Vältida tuleb äkilisi ja laiaulatuslikke liigutusi, sest sel juhul võivad käed käte ja jalgade kohal olla nähtavad ning isegi põgusat jalgade virvendust lahtiste põrandate vahel peetakse halvaks vormiks.

Pulmakimono

Praegu kannavad vähesed jaapanlased igapäevaelus rahvusrõivaid, kuid traditsioon kanda kimonot erilistel tähtpäevadel, nagu uusaasta ja festivalid, pole kuhugi kadunud.

Meeste kimonod on palju lihtsamad, koosnevad tavaliselt viiest osast (jalatsid välja arvatud). Meeste kimonodel on varrukad õmmeldud (õmmeldud) küljeõmblusesse nii, et varrukast ei jää vabaks rohkem kui kümme sentimeetrit. Peamine erinevus naiste ja meeste kimono vahel seisneb kanga värvis. Tüüpiliseks peetakse musta, tumesinist, rohelist ja pruuni. Kangad on tavaliselt matid. Prinditud või tavalise mustriga, vabamates kimonodes kasutatakse heledaid värve. Sumomaadlejad kannavad sageli fuksia (burgundipunase lilla) kimonosid. Kõige ametlikumad on mustad kimonod, mille õlgadel, rinnal ja seljal on viis vappi. Pisut vähem formaalne kolme vapiga kimono, mille all kantakse sageli valget alusseelikut. Peaaegu iga kimono saab muuta ametlikumaks, kandes seda hakama ja haoriga.