Ceea ce împiedică o persoană să fie o persoană creativă. Ce te oprește să fii o persoană creativă? Jocuri și jucării

Oamenii de știință au dovedit că munca creativă este benefică pentru o persoană, dar mulți încă nu știu, deoarece toți suntem indivizi creativi prin natura lor. Majoritatea cred că nu aparține acestei categorii, dar creativitatea se manifestă în absolut orice job, studiu sau viață, nu doar în ceea ce obișnuiți să considerați creativitate.

În articol vei învăța care, psihologii vor da sfaturi despre cum să începeți și ce ne împiedică să creăm. La urma urmei, toți suntem indivizi creativi, dar pur și simplu nu ne-am dezvăluit toate abilitățile și nu am avut încredere în natură. Când începeți să vă conectați și să simțiți natura, veți învăța să vă creați și să vă creați viața.

Care este beneficiul creativității pentru o persoană - auto-dezvoltarea

Motivul principal, ce ne oprește să creăm?, aceasta este o lipsă de încredere în tine și în abilitățile tale. Dar trebuie să înțelegeți că există un beneficiu imens din creativitate - autodezvoltare și autocunoaștere. La urma urmei, mulți oameni de-a lungul vieții nu au avut timp să-și dezvăluie toate abilitățile și talentele, care sunt inerente fiecăruia, în cantități nelimitate. Dar din motive și credințe false, majoritatea cred că nu sunt personalități creative.

De fapt, toată lumea este deja o persoană creativă într-o anumită măsură; doar că unii își dezvoltă talentul și se îmbunătățesc Abilități creative, în timp ce alții găsesc scuze și le este frică să înceapă să facă ceva nou, chiar dacă le place. Aflați, pentru că de aici începe procesul de creare și formare a abilităților creative. Din moment ce nu există o singură persoană în lume care să nu poată crea, cu o dorință puternică.

Critica ne împiedică să creăm

Singurul lucru care este mai mult ne împiedică să creăm aceasta este frica de critică, motiv pentru care majoritatea oamenilor nu știu ce beneficiile oamenilor din creativitate, pentru că nu am încercat niciodată să începem să facem ceva creativ. Toată lumea este obișnuită cu standardele și egalitatea, dar cei cărora nu le este frică să creeze și să facă ceva nou sunt cei care se dezvoltă și devin oameni de succes și fericiți, cărora cei care se supun frică să creeze, visează și creează idei. Scapă de frica de critică și începe să faci ceea ce îți place. Chiar dacă nu poți renunța la o slujbă care nu-ți place din cauza problemelor de bani, ai timp liber pe care îl poți dedica pentru a face ceea ce îți place și a-ți dezvolta abilitățile creative.

Cel care creează și creează devine mai fericit

Oricine a observat personalități creative sau a citit biografiile lor a observat că lucrează în mod constant, zi și noapte, șapte zile pe săptămână și, în același timp, au devenit și mai fericiți și nu oboseau niciodată. Acest lucru se datorează doar faptului că s-au găsit pe ei înșiși și sensul lor în viață, jobul lor preferat și natura de încredere. Oricine vrea să înțeleagă care este beneficiul creativității pentru o persoană și ce ne împiedică să creăm, își poate începe noua cale de viață căutând afacerea lui preferată și sensul vieții. Oricine se regăsește și face ceea ce îi place va deveni în fiecare zi mai fericit și se va bucura de viața lui mult mai bine decât alții cărora le este frică în continuare să facă primul pas.

Incertitudinea și frica insuflate ne împiedică să creăm

Nu contează de unde vin insecuritățile sau temerile tale. te împiedică să creezi, în orice caz, dacă se dorește, totul poate fi schimbat. Cel mai important lucru de făcut este să te regăsești în viață, lucrul tău preferat, ceea ce ești atras. Creați un vis mareși începeți să vă îndreptați spre ea, atunci orice teamă și incertitudine vor dispărea pur și simplu din viața voastră. Când o persoană continuă să-și învinovățească părinții sau pe alții pentru faptul că nu are încredere în sine, îi este frică și nu are abilități, înseamnă că visul său este încă slab sau nu există deloc.

Nu-ți pierde timpul, creează un vis care te va forța să acționezi în fiecare zi și să faci ceva nou prin aplicare Abilități creative. Aflați, pe măsură ce ne petrecem întreaga viață cu frică și scuze, fără a ne dezvălui vreodată sensul vieții și originea naturală.

Care sunt manifestările creativității?

Mulți au un stereotip conform căruia creativitatea se manifestă doar în pictură, muzică sau poezie. Dar de fapt beneficiile oamenilor din creativitate, poate aduce mai mult decât atât. Creativitatea se manifestă în absolut orice, în noi abordări de a face munca familiară și standard, a studiului și a vieții. Doar că, dacă o persoană începe să facă totul nu conform standardelor, ci într-un mod nou, folosindu-și imaginația și dorința, acestea sunt abilități creative. Toate ce ne oprește să creăm?, deoarece aceasta este cunoștințele noastre incorecte despre ce este creativitatea și cum se manifestă. Amintiți-vă, cel care iese din masa gri și începe să aibă încredere în natură este deja persoană creativă.

Cum să dezvolți creativitatea

De fapt, nu este suficient doar să știi care este beneficiul creativității pentru o persoană și ce ne împiedică să creăm, trebuie să începeți să vă dezvoltați talentele creative. Pentru a face acest lucru, începeți să vă creați o viață nouă. Începeți să dedicați 10-20 de minute în fiecare zi pentru a vă gândi la visul vostru și la ce vă conduc natura și sufletul. Nu-ți fie teamă, ai încredere în aceste sentimente. Găsiți o sursă de inspirație, ar putea fi muzica, o persoană dragă sau munca. Concentrați-vă nu pe frică și gândirea logică standard, ci pe sentimente, emoții și dorință. Când încetezi să-ți mai dorești obiective egoiste, vei începe gandeste creativ. Pentru a-ți dezvolta creativitatea, începe gândește diferit decât toți ceilalți. Încercați să nu copiați ceea ce există deja, creați ceva nou și necunoscut și atunci veți deveni nu numai o persoană creativă, ci veți obține fericirea și succesul în viață.

Creare- un proces de activitate umană care creează noi valori materiale și spirituale din punct de vedere calitativ sau rezultatul creării uneia noi subiectiv. Principalul criteriu care distinge creativitatea de fabricație (producție) este unicitatea rezultatului său. Rezultatul creativității nu poate fi derivat direct din condițiile inițiale. Nimeni, cu excepția poate autorului, nu poate obține exact același rezultat dacă i se creează aceeași situație inițială. Astfel, în procesul creativității, autorul pune în material anumite posibilități care nu sunt reductibile la operațiuni de muncă sau concluzie logică, și exprimă în rezultatul final câteva aspecte ale personalității sale. Acest fapt oferă produselor creative o valoare suplimentară în comparație cu produsele fabricate.

Creativitatea este o activitate care generează ceva nou calitativ, ceva care nu a mai existat până acum. Creativitatea este crearea a ceva nou, valoros nu numai pentru această persoană, ci și pentru ceilalți.

Tipuri și funcții ale creativității

Un cercetător al factorului creativ uman și al fenomenului intelectualității, Vitaly Tepikin, identifică creativitatea artistică, științifică, tehnică, sportiv-tactică, precum și militar-tactică ca tipuri independente.S. L. Rubinstein a fost primul care a punctat corect trăsăturile caracteristice ale creativității inventive: „Specificitatea unei invenții, care o deosebește de alte forme de activitate intelectuală creatoare, este că trebuie să creeze un lucru, un obiect real, un mecanism sau o tehnică care rezolvă o anumită problemă. Aceasta determină unicitatea muncii creatoare a inventatorului: inventatorul trebuie să introducă ceva nou în contextul realității, în cursul propriu-zis al unei activități. Acesta este ceva esențial diferit de rezolvarea unei probleme teoretice în care trebuie luate în considerare un număr limitat de condiții identificate abstract. Mai mult, realitatea este mediată istoric de activitatea umană și tehnologie: ea întruchipează dezvoltarea istorică a gândirii științifice. Prin urmare, în procesul de invenție, trebuie să pornim din contextul realității în care urmează să fie introdus ceva nou și să ținem cont de contextul corespunzător. Aceasta determină direcția generală și natura specifică a diferitelor legături în procesul de invenție.”

Creativitatea ca abilitate

Creativitate(din engleza crea- crea, engleză. creativ- constructiv, creativ) - abilitățile creative ale unui individ, caracterizate de disponibilitatea de a crea idei fundamental noi care se abat de la tiparele tradiționale sau acceptate și sunt incluse în structura supradotației ca factor independent, precum și capacitatea de a rezolva probleme care apar în cadrul sistemelor statice. Potrivit psihologului american cu autoritate Abraham Maslow, aceasta este o orientare creativă care este caracteristică în mod natural tuturor, dar este pierdută de majoritatea sub influența mediului.

La nivel de zi cu zi, creativitatea se manifestă ca ingeniozitate - capacitatea de a atinge un scop, de a găsi o cale de ieșire dintr-o situație aparent fără speranță folosind mediul, obiectele și circumstanțele într-un mod neobișnuit. Wider este o soluție non-trivială și ingenioasă la problemă. Mai mult decât atât, de regulă, cu instrumente sau resurse rare și nespecializate, dacă materiale. Și o abordare îndrăzneață, non-standard, ceea ce se numește o abordare non-cliseată pentru rezolvarea unei probleme sau satisfacerea unei nevoi situate pe un plan intangibil.

Criterii de creativitate

Criterii de creativitate:

• fluență - numărul de idei care apar pe unitatea de timp;
• originalitate - capacitatea de a produce idei neobișnuite care diferă de cele general acceptate;
• flexibilitate. După cum observă Ranko, importanța acestui parametru este determinată de două circumstanțe: în primul rând, acest parametru ne permite să distingem indivizii care manifestă flexibilitate în procesul de rezolvare a unei probleme de cei care manifestă rigiditate în rezolvarea lor și, în al doilea rând, ne permite să distinge indivizii care rezolvă probleme originale de cei care demonstrează originalitate falsă.
• receptivitate - sensibilitate la detalii neobișnuite, contradicții și incertitudine, dorința de a trece rapid de la o idee la alta;
• metaforicitate - disponibilitatea de a lucra într-un context complet neobișnuit, o înclinație pentru gândirea simbolică, asociativă, capacitatea de a vedea complexul în simplu și simplul în complex.
• Satisfacția este rezultatul creativității. Cu un rezultat negativ, sensul și dezvoltarea ulterioară a sentimentului se pierd.

Potrivit lui Torrance

• Fluența este capacitatea de a produce un număr mare de idei;
• Flexibilitate - capacitatea de a utiliza o varietate de strategii atunci când rezolvă probleme;
• Originalitate - capacitatea de a produce idei neobișnuite, non-standard;
• Elaborarea este capacitatea de a dezvolta idei emergente în detaliu.
• Rezistența la închidere este abilitatea de a nu urma stereotipurile și de a „rămîne deschis” pentru o lungă perioadă de timp la o varietate de informații primite atunci când rezolvăm probleme.
• Abstracitatea numelui este o înțelegere a esenței problemei a ceea ce este cu adevărat esențial. Procesul de numire reflectă capacitatea de a transforma informațiile figurative în formă verbală.

Creativitatea ca proces (gândire creativă)

Etapele gândirii creative

G. Wallace

Cea mai faimoasă descriere astăzi a secvenței de etape (etape) a fost dată de englezul Graham Wallace în 1926. El a identificat patru etape ale gândirii creative:

1. Pregătirea- formularea problemei; încearcă să o rezolve.
2. Incubarea- distragerea temporară a atenției de la sarcină.
3. - apariţia unei soluţii intuitive.
4. Examinare- testarea și/sau implementarea soluției.

Totuși, această descriere nu este originală și se întoarce la raportul clasic al lui A. Poincaré din 1908.

A. Poincare

Henri Poincaré, în raportul său către Societatea de Psihologie din Paris (în 1908), a descris procesul de realizare a mai multor descoperiri matematice și a identificat etapele acestui proces creativ, care au fost ulterior identificate de mulți psihologi.

Etape

„Timp de două săptămâni am încercat să demonstrez că nu poate exista nicio funcție similară cu cea pe care am numit-o mai târziu automorfă. Am greșit totuși complet; În fiecare zi mă așezam la birou, petreceam o oră sau două la el, explorând un număr mare de combinații și nu ajungeam la niciun rezultat.”

„Într-o seară, contrar obiceiului meu, am băut cafea neagră; nu puteam dormi; ideile presate împreună, am simțit că se ciocnesc până când două dintre ele s-au unit pentru a forma o combinație stabilă.”

„Până dimineața stabilisem existența unei clase de aceste funcții, care corespunde seriei hipergeometrice; Tot ce trebuia să fac a fost să notez rezultatele, ceea ce a durat doar câteva ore. Am vrut să reprezint aceste funcții ca un raport de două serii, iar această idee a fost complet conștientă și deliberată; M-am ghidat după analogia cu funcțiile eliptice. M-am întrebat ce proprietăți ar trebui să aibă aceste serii dacă există și am reușit cu ușurință să construiesc aceste serii, pe care le-am numit theta-automorfe.”

Teorie

Teoreticând, Poincaré descrie procesul creativ (folosind exemplul creativității matematice) ca o succesiune de două etape: 1) combinarea particulelor - elemente de cunoaștere și 2) selecția ulterioară a combinațiilor utile.

Poincaré observă că combinația are loc în afara conștiinței - „combinații cu adevărat utile și altele care au semne ale unora utile, pe care el [inventatorul] le va arunca apoi”, apar în conștiință. Apar întrebări: ce fel de particule sunt implicate în combinația inconștientă și cum se produce combinația; cum funcționează „filtrul” și care sunt aceste semne prin care selectează anumite combinații, trecându-le în conștiință. Poincaré dă următorul răspuns.

Munca inițială conștientă asupra unei sarcini actualizează și „pune în mișcare” acele elemente ale combinațiilor viitoare care sunt relevante pentru problema care urmează să fie rezolvată. Apoi, dacă, desigur, problema nu este rezolvată imediat, începe o perioadă de lucru inconștient asupra problemei. În timp ce conștiința este ocupată cu lucruri complet diferite, în subconștient particulele care au primit o împingere își continuă dansul, ciocnindu-se și formând diverse combinații. Care dintre aceste combinații intră în conștiință? Acestea sunt combinațiile „cele mai frumoase, adică cele care afectează cel mai mult acel simț special al frumuseții matematice, cunoscut de toți matematicienii și inaccesibil pentru profani într-o măsură atât de mare, încât sunt adesea înclinați să râdă de asta”. Deci, cele mai „frumoase din punct de vedere matematic” combinații sunt selectate și pătrunse în conștiință. Dar care sunt caracteristicile acestor combinații matematice frumoase? „Aceștia sunt cei ale căror elemente sunt aranjate armonios în așa fel încât mintea să le poată, fără efort, să le îmbrățișeze în întregime, ghicind detaliile. Aceasta armonie serveste atat la satisfacerea sentimentelor noastre estetice cat si la ajutarea mintii, o sustine si se ghideaza dupa ea. Această armonie ne oferă posibilitatea de a anticipa o lege matematică.” „Astfel, acest simț estetic special joacă rolul unei site și asta explică de ce oricine este lipsit de el nu va deveni niciodată un adevărat inventator.”

Din istoria problemei

În secolul al XIX-lea, Hermann Helmholtz a descris procesul de realizare a descoperirilor științifice „din interior” într-un mod similar, deși mai puțin detaliat. În aceste introspecții ale sale sunt deja conturate etapele pregătirii, incubației și perspicacității. Helmholtz a scris despre modul în care s-au născut în el ideile științifice:

Aceste inspirații fericite invadează capul atât de liniștit încât nu le observi imediat sensul, uneori va indica doar mai târziu când și în ce circumstanțe au venit: un gând apare în cap, dar nu știi de unde vine.

Dar în alte cazuri, un gând ne lovește brusc, fără efort, ca o inspirație.

Din câte pot judeca din experiența personală, ea nu se naște niciodată obosită și niciodată la un birou. De fiecare dată, a trebuit mai întâi să-mi întorc problema în toate felurile posibile, astfel încât toate răsucirile și încurcăturile ei să rămână ferm în capul meu și să poată fi reînvățate pe de rost, fără ajutorul scrisului.

De obicei, este imposibil să ajungi la acest punct fără muncă continuă. Apoi, când a trecut declanșarea oboselii, a fost nevoie de o oră de prospețime corporală completă și o senzație de bunăstare calmă – și abia atunci au venit ideile bune. Adesea... apăreau dimineața, la trezire, după cum a observat și Gauss.

Au venit mai ales de bunăvoie... în orele de urcare pe îndelete prin munții împăduriți, într-o zi însorită. Cea mai mică cantitate de alcool părea să-i sperie.

Este interesant de observat că etape asemănătoare celor descrise de Poincaré au fost identificate în procesul creativității artistice de către B. A. Lezin la începutul secolului al XX-lea.

1. Muncă umple sfera conștiinței cu conținut, care va fi apoi procesat de sfera inconștientă.
2. Munca inconștientă reprezintă o selecție a tipicului; „Dar cum se face această lucrare, desigur, nu poate fi judecat, este un mister, unul dintre cele șapte mistere ale lumii.”
3. Inspirație există un „transfer” al unei concluzii gata făcute din sfera inconștientă în conștiință.

Etapele procesului inventiv

P. K. Engelmeyer (1910) credea că munca unui inventator constă din trei acte: dorință, cunoaștere, pricepere.

1. Dorința și originea ideii. Această etapă începe cu o privire intuitivă a unei idei și se termină cu înțelegerea acesteia de către inventator. Apare un principiu probabil al invenţiei. În creativitatea științifică această etapă corespunde unei ipoteze, în creativitatea artistică îi corespunde un plan.
2. Cunoaștere și raționament, schemă sau plan. Dezvoltarea unei idei complete și detaliate a invenției. Producerea de experimente - mentale și reale.
3. Îndemânare, execuție constructivă a invenției. Ansamblu conform invenţiei. Nu necesită creativitate.

„Atâta timp cât există doar o idee din invenție (Actul I), încă nu există invenție: împreună cu schema (Actul II), invenția este dată ca reprezentare, iar Actul III îi dă existență reală. În primul act se presupune invenția, în al doilea se dovedește, în al treilea se realizează. La sfârșitul primului act există o ipoteză, la sfârșitul celui de-al doilea este o reprezentație; la sfârșitul celui de-al treilea – un fenomen. Primul act o definește teleologic, al doilea - logic, al treilea - factual. Primul act dă ideea, al doilea planul, al treilea acțiunea.”

P. M. Yakobson (1934) a identificat următoarele etape:

1. Perioada pregătirii intelectuale.
2. Discreția problemei.
3. Originea unei idei este formularea unei probleme.
4. Găsirea unei soluții.
5. Obţinerea principiului invenţiei.
6. Transformarea unui principiu într-o schemă.
7. Proiectarea tehnică și implementarea invenției.

Factori care interferează cu gândirea creativă

• acceptarea necritică a părerii altcuiva (conformism, acord)
• cenzura externa si interna
• rigiditate (inclusiv transferul de modele, algoritmi în rezolvarea problemelor)
• dorința de a găsi un răspuns imediat

Creativitate și personalitate

Creativitatea poate fi considerată nu numai ca un proces de a crea ceva nou, ci și ca un proces care are loc prin interacțiunea dintre personalitatea (sau lumea interioară a unei persoane) și realitatea. În același timp, schimbările apar nu numai în realitate, ci și în personalitate.

Natura legăturii dintre creativitate și personalitate

„Personalitatea se caracterizează prin activitate, dorința subiectului de a extinde sfera activităților sale, de a acționa dincolo de limitele cerințelor situației și prescripțiilor de rol; orientare - un sistem dominant stabil de motive - interese, credințe etc...." Acțiunile care depășesc cerințele situației sunt acțiuni creative.

În conformitate cu principiile descrise de S. L. Rubinstein, făcând schimbări în lumea din jurul său, o persoană se schimbă pe sine. Astfel, o persoană se schimbă prin desfășurarea unei activități creative.

B. G. Ananyev crede că creativitatea este un proces de obiectivare a lumii interioare a unei persoane. Expresia creativă este o expresie a muncii integrale a tuturor formelor de viață umană, o manifestare a individualității sale.

În cea mai acută formă, legătura dintre personal și creativ este dezvăluită de N. A. Berdyaev. El scrie:

Personalitatea nu este o substanță, ci un act creator.

Motivație pentru creativitate

V. N. Druzhinin scrie:

Baza creativității este înstrăinarea globală irațională a omului de lume; este dirijată de o tendință de depășire și funcționează ca un „feedback pozitiv”; un produs creativ doar stimulează procesul, transformându-l într-o căutare a orizontului.

Astfel, prin creativitate, se realizează conexiunea unei persoane cu lumea. Creativitatea se stimulează singură.

Sănătate mintală, libertate și creativitate

Reprezentantul școlii psihanalitice, D. W. Winnicott, propune următoarea presupunere:

În joc, și poate doar în joacă, un copil sau un adult are libertatea creativității.

Creativitatea înseamnă joacă. Jocul este un mecanism care permite unei persoane să fie creativă. Prin activitatea creativă, o persoană se străduiește să-și găsească sinele (el însuși, miezul personalității, cea mai profundă esență). Potrivit lui D. W. Winnicott, activitatea creativă este cea care asigură o stare sănătoasă a unei persoane. Confirmarea legăturii dintre joc și creativitate poate fi găsită și în C. G. Jung. El scrie:

Crearea a ceva nou nu este o chestiune de activitate, ci de dorință de a juca, acționând din constrângere internă. Spiritul creativ se joacă cu obiectele pe care le iubește.

R. May (un reprezentant al mișcării existențial-umaniste) subliniază că în procesul de creativitate o persoană întâlnește lumea. El scrie:

...Ceea ce se manifestă ca creativitate este întotdeauna un proces... în care are loc relația dintre individ și lume...

N. A. Berdyaev aderă la următorul punct:

Actul creativ este întotdeauna eliberare și depășire. Există o experiență de putere în ea.

Astfel, creativitatea este ceva în care o persoană își poate exercita libertatea, legătura cu lumea, legătura cu esența sa cea mai profundă.

Încă o dată vreau să vă prezint un proiect interesant „” și autorul său Serghei Marchenko.
Vă recomand cu căldură să faceți cunoștință cu publicațiile acestei resurse, dintre care una vă aduc la cunoștință.

Pentru realizarea de sine o persoană trebuie să se implice creativitate- o activitate în procesul căreia folosește capacitățile personale pentru a crea ceva nou, unic.

Scopul activității creative este de a folosi talentul și imaginația personală pentru a rezolva probleme, a atinge obiective și a realiza scopul. Rezultatul procesului creativ este un element nou, unic, care își îmbunătățește creatorul sau mediul și oferă noi posibilități.

Dar în procesul activității creative apar în mod constant multe obstacole pe care o persoană trebuie să le depășească.

Ce ne împiedică să ne atingem scopul?

Lipsa stimei de sine

Se manifestă fie prin lipsă de încredere în sine și autocritică ridicată, fie prin încredere în sine sau aroganță. Acest lucru face dificilă efectuarea primului pas pentru a rezolva o problemă și crește riscul de vătămare la implementarea ideilor. Pentru a depăși acest obstacol, trebuie să-ți dezvolți încrederea în sine.

Lenea și voința slabă

De asemenea, vă împiedică să începeți procesul creativ și să depășiți inerția psihologică. Pentru a le depăși, trebuie să-ți antrenezi autodisciplina.

Rigiditate

Fermetate și statornicie în mijloacele folosite pentru a lua decizii și a atinge obiectivele. Limitează o persoană să folosească mijloace noi care pot fi mai eficiente și mai de încredere. Pentru a depăși acest obstacol, trebuie să dezvolți imaginația, flexibilitatea gândirii, să înveți despre apariția unor noi mijloace și să le aplici pentru a rezolva probleme și a atinge obiectivele.

Frica de eșec, eșec

Aceasta este o consecință a lipsei de experiență și a prezenței incertitudinii la furnizarea impactului. Ajutorul sau sfatul unei persoane mai experimentate, un expert care poate da o evaluare corecta a riscurilor expunerii asteptate, ajuta la depasirea acestui obstacol.

Lipsa de organizare

Având prea multe lucruri de făcut și idei, este dificil să înțelegeți care dintre ele sunt importante și care trebuie abordate mai întâi. Pentru a depăși acest obstacol, trebuie să organizați obiectivele și afacerile personale într-un singur sistem de încredere. O astfel de organizare vă va permite să vă eliberați memoria și conștiința de gândirea constantă, repetitivă asupra acestor chestiuni, ceea ce complică procesul de generare a ideilor noi.

Lipsa de prioritizare

În procesul gândirii creative, se generează un număr mare de idei care trebuie implementate. Unele sunt foarte importante și utile pentru rezolvarea problemei. Ele trebuie implementate mai întâi. Altele sunt mai puțin importante și trebuie amânate până mai târziu, puse la coadă. Dar majoritatea oamenilor nu definesc importanța ideilor - prioritatea lor. Și încearcă să implementeze idei mai simple, dar mai puțin utile. Pentru a depăși acest obstacol, trebuie să înveți să prioritizezi ideile.

Congestie a conștiinței

După ce ați umplut mintea cu toate cunoștințele posibile care pot ajuta la rezolvarea problemei, trebuie lăsată să se odihnească și să se relaxeze. Dar de foarte multe ori acest lucru nu se face și conștiința începe să fie folosită pentru a rezolva alte probleme. Creșterea congestiei mentale reduce rata de generare a ideilor. Pentru a depăși acest obstacol, trebuie să iei în mod conștient pauze pentru a accelera procesul creativ.

Conformism

Acceptarea opiniilor și experiențele altor oameni fără critici sau analize. Această trăsătură de personalitate se caracterizează prin acord cu tot ceea ce este în mediu, fără a aprecia dacă este corect sau greșit, dacă este optim sau dacă poate fi îmbunătățit. Pentru a depăși acest obstacol, trebuie să dezvolți gândirea critică; trebuie să abordezi totul nou cu întrebările „de ce, de ce, pentru ce...”.

Nerăbdare

O persoană dorește să găsească imediat o soluție la o problemă. Dar acest lucru necesită o cantitate mare de material sursă (cunoștințe, idei) și un nivel ridicat de dezvoltare intelectuală. Dar atunci când o soluție nu este găsită într-o perioadă scurtă de timp, atunci persoana pur și simplu încetează să lucreze la această problemă și trece la alta, mai ușoară. Pentru a depăși acest obstacol, trebuie să-ți antrenezi autodisciplina și mai ales perseverența.

Înlăturarea tuturor acestor obstacole este garantată pentru a crește eficiența și succesul activității creative. Aceasta, la rândul său, va accelera procesul de auto-realizare umană.

Ce părere ai despre această?

Cu sinceritate,
Evghenie Mohnaciov

Repet linkul către site-ul lui Serghei Marchenko
„Dezvoltare personală – Cum să devii de succes și eficient”

Această intrare a fost publicată la 31.07.2012, 23:17 și este depusă la . Puteți urmări orice răspuns la această intrare prin . Discuția este închisă. În sfârșit și irevocabil.

Acest lucru nu se discută.

CUÎncercări serioase de a găsi un răspuns la întrebarea ce interferează cu manifestarea abilităților creative au fost făcute de G. Lindsay, K. Hull și R. Thompson. Au descoperit că creativitatea este îngreunată nu numai de lipsa dezvoltării anumitor abilități, ci și de prezența anumitor trăsături de personalitate. Astfel, una dintre trăsăturile izbitoare ale personalității care împiedică manifestarea abilităților creative este tendința spre conformism. Această trăsătură de personalitate se exprimă în dorința de a fi ca ceilalți, de a domina tendințele creative, de a nu se deosebi de majoritatea oamenilor în judecățile și acțiunile cuiva.

O altă trăsătură de personalitate apropiată de conformism care interferează cu creativitatea este teama de a părea prost sau ridicol în judecățile cuiva. Aceste două caracteristici reflectă dependența excesivă a unei persoane de opiniile celorlalți.

CU Următorul motiv care inhibă manifestarea creativității este existența a două tipuri de gândire concurente: critică și creativă. Gândirea critică urmărește identificarea defectelor în judecățile altora. O persoană care a dezvoltat acest tip de gândire într-o măsură mai mare vede doar neajunsuri, dar nu oferă propriile sale idei constructive, deoarece se concentrează din nou pe căutarea deficiențelor, ci în propriile sale judecăți. CU pe de altă parte, o persoană a cărei gândire creativă predomină se străduiește să dezvolte idei constructive, dar în același timp nu acordă atenția cuvenită neajunsurilor pe care le conțin, ceea ce afectează negativ și dezvoltarea ideilor originale.

Dar, dacă aspectele negative care interferează cu procesul creativ sunt îndepărtate, atunci conceptele moderne de gândire creativă necesită parcurgerea mai multor etape independente.

Etapele procesului creativ

1. Conștientizarea problemei. În procesul recunoașterii problemei, se subliniază momentul în care apare situația problemă. Dacă o sarcină nu este dată într-o formă gata făcută, formarea ei este asociată cu capacitatea de a „vedea întrebări”. U luarea în considerare a problemei este de obicei enunțată pe baza prezenței unei reacții emoționale însoțitoare (surpriză, dificultate), care este apoi caracterizată drept cauza imediată, forțând o analiză atentă a situației, ceea ce duce la înțelegerea datelor disponibile. .

2. Dezvoltarea ipotezei. Aici începe rezolvarea problemelor. Această etapă este de cele mai multe ori calificată drept punctul culminant al deciziei, ca verigă centrală a acesteia, ca un fel de salt, i.e. trecerea decisivă de la ceea ce este vizibil la ceea ce este absent. Ca și în etapa anterioară, cea mai mare importanță se acordă aici experienței trecute, utilizarea principiilor teoretice, al căror conținut generalizat îl duce pe decident cu mult dincolo de limitele cunoștințelor existente. Utilizarea cunoștințelor dobândite anterior ca mijloc de soluționare prin înțelegerea lor și transferarea lor în condiții noi face posibilă compararea unei părți a condițiilor, pe baza cărora se construiește o presupunere sau o ipoteză (ipoteză, idee, concept luat la încercare). , principiul conjectural al soluției etc.).

3. Verificarea soluției. Etapa finală este dovada logică a adevărului acestei judecăți și verificarea soluției prin practică. În condiții favorabile, o ipoteză propusă cu succes se transformă într-o teorie.

Rățuța confundă orice obiect în mișcare cu mama sa, îl urmărește și încearcă să-și repete acțiunile. Astfel, un începător în artă imită orbește un idol și îi este frică să formuleze un punct de vedere personal.

Este normal să fii ghidat de autorități, dar pentru dezvoltarea stilului este mai util să analizezi lucrările, evidențiind cele mai multe și mai puțin reușite caracteristici ale acestora. Pentru a nu judeca arta unilateral, merită să vă concentrați nu pe un singur maestru, ci pe mai mulți. Lăsați opiniile să se contrazică reciproc! Studiind contrariile, vei ajunge rapid la propria ta viziune.

Prea multa informatie

Club de teatru, club foto... Sunteți abonat la o sută de pagini publice despre artă, fiecare dintre ele are 50 de postări pe zi, în total va trebui să vă uitați la 5000 de fotografii zilnic. Nu este vorba despre a învăța ceva.

Nu vă fie teamă să pierdeți o postare importantă! Înecați zgomotul informațional și limitați-vă la cantitatea de informații pe care o puteți procesa.

Incertitudine

În fiecare zi fascinează cu ceva nou: pictură, fotografie, pâslă, broderie, design interior. Sunt suficiente materiale, iar munca merită. De ce?

Este normal să ai multe hobby-uri. Astfel de oameni ai Renașterii sunt numiți scanere. Probabil că ești deștept și bine citit, larg la minte și capabil de multe lucruri. Întrebarea este, ești mulțumit de tine? Dacă vrei să obții mai mult, va trebui să prioritizezi și să te concentrezi pe ceea ce este important în acest moment.

Inacțiune

Salvați imagini frumoase pentru viitor. Browserul este plin de marcaje, iar albumele VK sunt pline de numeroase salvări. Unde sunt rezultatele?

Ce mai astepti? Cu cât începi să lucrezi mai devreme, cu atât te vei bucura mai repede de rezultat. Ți-e frică de greșeli? Corect pe măsură ce înveți. Practicați în fiecare zi pentru a obține rezultate.

Ars

O persoană nu poate fi productivă 24/7. Dacă te-ai săturat să studiezi și să exersezi, ai nevoie de o pauză. Faceți lucruri necreative: faceți curățenie, vizitați rudele, plătiți facturile, mergeți la cumpărături sau leneviți. Dă-ți timp creierului să se odihnească și să revină la muncă atunci când te simți plin de energie.