Activități de teatru în dhow. Activități teatrale în grădiniță și organizarea acesteia Obiectivele activităților teatrale

Pagina curentă: 1 (cartea are 9 pagini în total) [pasaj de lectură disponibil: 7 pagini]

Font:

100% +

Anatoli Vasilievici Şceţkin
Activități de teatru în grădiniță. Pentru cursuri cu copii 5–6 ani

De la autor

M-aș bucura enorm dacă experiența mea în organizarea de activități teatrale într-o instituție de învățământ preșcolar s-ar dovedi utilă tuturor celor care sunt implicați în activități teatrale cu copiii și celor care în viitor visează să se dedice artei, al căror nume este teatru.

Îmi exprim recunoștința Valentina Stepanovna Parfenova, muncitor de onoare de invatamant general Federația Rusă, șeful centrului educațional pentru copii „Chaika” grădiniță pt idee creativă, sprijin moral și material.

Anatoly Shchetkin

Formarea personalității creative a copilului prin activități teatrale

Astăzi, când problema este rezolvată pe scară largă și fundamental educatie prescolara iar educația și sarcinile cu care se confruntă cadrele didactice din instituțiile de învățământ preșcolar devin mai complexe, sarcina de a introduce copiii în activitățile teatrale încă de la o vârstă foarte fragedă rămâne foarte importantă.

Activitatea creativă și dezvoltarea abilităților creative umane sunt componentă direcţiile socio-economice şi spirituale ale ordinii sociale moderne. Cuvântul „creativitate” în sens social înseamnă a căuta, a descrie ceva ce nu a fost întâlnit în experiența trecută, individuală și socială. Activitatea creativă este o activitate care dă naștere la ceva nou; arta liberă de a crea un produs nou care reflectă „eu” personal. Creativitatea nu este doar crearea a ceva nou în cultura materială și spirituală, ci și îmbunătățirea propriei persoane, în primul rând în sfera spirituală.

Creativitatea copiilor este una dintre problemele stringente ale pedagogiei preșcolare și ale psihologiei copilului. A fost studiat de L. S. Vygotsky, A. N. Leontiev, L. I. Venger, N. A. Vetlugina, B. M. Teplov, O. M. Dyachenko, A. I. Volkov și mulți alții.

Activitatea teatrală este cel mai comun tip de creativitate a copiilor. Este aproape și de înțeles de copil, se află profund în natura lui și se reflectă spontan, deoarece este legat de joacă. Copilul vrea să traducă oricare dintre invențiile sale, impresiile din viața din jurul său în imagini și acțiuni vii. Intrând în personaj, joacă orice rol, încercând să imite ceea ce a văzut și ceea ce l-a interesat și primind o mare plăcere emoțională.

Activitățile de teatru ajută la dezvoltarea intereselor și abilităților copilului; contribuie la dezvoltarea generală; manifestarea curiozității, dorința de a învăța lucruri noi, asimilarea de noi informații și noi moduri de acțiune, dezvoltarea gândirii asociative; perseverență, dăruire pentru manifestarea inteligenței generale, emoții în interpretarea unor roluri. În plus, activitățile teatrale necesită ca copilul să fie hotărât, sistematic în muncă și muncitor, ceea ce contribuie la formarea trăsăturilor de caracter cu voință puternică. Copilul își dezvoltă capacitatea de a combina imaginile, intuiția, ingeniozitatea și ingeniozitatea și capacitatea de a improviza. Activitățile teatrale și spectacolele frecvente pe scenă în fața publicului contribuie la realizarea puterilor creatoare și a nevoilor spirituale ale copilului, la emancipare și la creșterea stimei de sine. Alternarea funcțiilor de interpret și de spectator, pe care copilul le asumă în mod constant, îl ajută să-și demonstreze camarazilor poziția, abilitățile, cunoștințele și imaginația sa.

Exercițiile pentru dezvoltarea vorbirii, a respirației și a vocii îmbunătățesc aparatul de vorbire al copilului. Completarea sarcinilor de joc în imaginile animalelor și personajelor din basme ajută să vă stăpâniți mai bine corpul și să înțelegeți posibilitățile plastice ale mișcărilor. Jocurile și spectacolele teatrale le permit copiilor să se cufunde în lumea fanteziei cu mare interes și ușurință și îi învață să observe și să evalueze propriile greșeli și ale altora. Copiii devin mai relaxați și mai sociabili; ei învață să-și formuleze clar gândurile și să le exprime public, să simtă și să înțeleagă mai subtil lumea din jurul lor.

Organizarea și proiectarea mediului în curs de dezvoltare subiect-spațial al studioului de teatru

O grădiniță este o instituție specială, este practic o a doua casă pentru angajații săi. Întotdeauna vrei să-ți decorezi casa, să o faci confortabil și cald, spre deosebire de altele.

Mâinile educatorilor și ale părinților au creat opțiuni unice pentru un mediu de dezvoltare. Din păcate, creativitatea multor educatori rămâne nerevendicată. Desigur, copiii și părinții lor se bucură de noile descoperiri, dar nu întotdeauna design original spațiile, jocurile și jucăriile inventate devin proprietatea altor profesori.

Ce se înțelege prin conceptul de mediu subiect-spațial în curs de dezvoltare în instituție preșcolară?

Să dăm definiția conceptului de doctor în științe psihologice S. L. Novoselova: „Un mediu subiect în curs de dezvoltare este un sistem de obiecte materiale ale activității unui copil care modelează funcțional conținutul dezvoltării aspectului său spiritual și fizic. Un mediu îmbogăţit presupune unitatea socială şi remedii naturale oferind o varietate de activități pentru copil. Elementele principale ale mediului subiect sunt obiectele de arhitectură, peisaj și natural-ecologic, studiourile de artă, locurile de joacă și terenurile de sport și echipamentele acestora; truse de construcție de dimensiuni mari (module) potrivite pentru înălțimea copilului; seturi tematice de jucării și ajutoare; mijloace audiovizuale și informaționale de educație și formare. Echipamentul procesului de învățământ al unei anumite instituții de învățământ se formează în dependență directă de conținutul educației, vârsta, experiența și nivelul de dezvoltare a copiilor și a activităților acestora.”

Cum să organizezi și să proiectezi mediul subiectului studio de teatru?

Activitățile teatrale ar trebui să ofere copiilor posibilitatea nu numai de a studia și de a înțelege lumea din jurul lor cu ajutorul basmelor, ci și de a trăi în armonie cu aceasta, de a primi satisfacții de la cursuri, de diverse activități și de a îndeplini cu succes sarcinile. Și din acest punct de vedere, organizarea spațiului sălii de teatru este de mare importanță. Caracteristicile vizuale ale studioului de teatru, adică ceea ce văd copiii în jurul lor în clasă, este o condiție importantă educație emoțională. Totul contează aici: culoarea pereților și a tavanului, mobilierul, împărțirea spațiului în zone funcționale, o varietate de jocuri, jucării, măști, disponibilitatea spațiului pentru ca copiii să se joace independent. Tot ceea ce înconjoară un copil îi determină în mare măsură starea de spirit, formează una sau alta atitudine față de obiecte, acțiuni și chiar față de sine.

Se știe că un copil se familiarizează cu lumea din jurul său cu ajutorul vederii (analizor vizual), auzului (analizor auditiv) și mișcărilor (analizor motor). Tot ceea ce îl înconjoară trebuie să dezvolte aceste simțuri și să-i ofere confortul psihologic necesar.

Atunci când organizați și proiectați mediul în curs de dezvoltare subiect-spațial al unui studio de teatru, trebuie să vă bazați pe următoarele principii:

Principiul integrării și zonării flexibile, care indică faptul că spațiul de locuit din studioul de teatru al unei instituții preșcolare ar trebui să ofere posibilitatea de a construi sfere de activitate care nu se suprapun, care să permită copiilor, în conformitate cu dorințele și interesele lor, să se angajeze liber. în activități fără a interfera unul cu celălalt;

Principiul activității, activitate stimulatoare și activitate cognitivă copil; factorul stimulant este situaţia liberei alegeri a scopului acţiunii;

Principiul libertății și independenței, permițând copilului să-și determine în mod independent atitudinea față de mediu: percepe, imite, creează; alege în mod independent ceea ce îi place;

Principiul noutății, care permite depășirea stereotipurilor și monotoniei mediului;

Principiul iluziei adevărului vieții, care face posibilă plasarea copiilor în astfel de condiții în care ar putea primi oportunitatea mentală și reală de a ceda înșelăciunii create și de a crede că nu au de-a face cu recuzită, ci cu adevărate, autentice. obiecte.

Pentru activități teatrale de succes, este extrem de important să existe o cameră separată, care trebuie proiectată într-un mediu de dezvoltare. Probabil că am avut norocul că în momentul în care am început să creez și să proiectez mediul subiect-spațial al studioului de teatru, în grădiniţă a lucrat ca un designer grafic minunat, talentat și profesionist Irina Nikolaevna Bendyukova. Datorită ajutorului ei, studioul de teatru își are forma și conținutul actual.

Și totul a început cu ideea unui spațiu de joacă.

Bineînțeles, înainte de prima întâlnire cu artistul, a trebuit să văd în perspectivă cum să folosesc productiv și rapid camera separată care mi-a fost alocată. Cum să se potrivească în spațiul camerei:

b) balcon (navă), parter;

c) dulapuri pentru depozitarea costumelor, măștilor și recuzită;

d) pian.

A fost necesară includerea următoarelor secțiuni în planul de pregătire a proiectării mediului obiect-spațial al studioului de teatru.

1. Proiectarea zonelor camerelor (cu descriere detaliata fiecare zonă):

b) balcon (navă), parter;

c) dulapuri pentru depozitarea costumelor, măștilor și recuzită; loc pentru pian;

2. Suport logistic pentru decorare (cu o descriere detaliată a materialelor necesare (lemn, țesătură, structuri metalice etc.), cu indicarea cantității acestora necesare pentru decorare).

3. Aspecte organizatorice (indicarea obiectelor de lucru, a termenelor limită și a celor responsabili de implementare).

4. Lucrări financiare (indicând modalități de finanțare a proiectării unui studio de teatru):

a) resurse financiare de la compartimentul de contabilitate a grădiniței, fonduri din servicii suplimentare pentru dezvoltarea mediului subiecto-spațial al studioului de teatru;

b) asistență materială și financiară din partea sponsorilor;

c) ajutor gratuit din partea părinților.

După coordonarea și aprobarea planului de pregătire și a schiței de proiectare pentru mediul subiect-spațial al studioului de teatru de către administrația grădiniței, șeful studioului de teatru începe implementarea planului de proiectare.

Aș dori să le doresc viitorilor organizatori ai proiectării unui spațiu de joacă pentru activități teatrale să-și amintească că nu există situații fără speranță, puteți găsi întotdeauna o opțiune de design sau alta. Trebuie să ne străduim să creăm o astfel de atmosferă, un mediu pentru copii, astfel încât ei să se joace mereu cu mare dorință și să înțeleagă lumea uimitoare, magică. O lume al cărei nume este teatru!

Sarcini de program

Joc de teatru

Actoria teatrală este un fenomen social stabilit istoric, un tip independent de activitate caracteristic oamenilor.

Sarcini.Învață-i pe copii să navigheze în spațiu, să fie așezați uniform în jurul site-ului, să construiască un dialog cu un partener pe o anumită temă; dezvoltarea capacității de a tensiona și relaxa voluntar grupurile musculare individuale; amintiți-vă cuvintele personajelor din piese de teatru; dezvolta atentia vizuala, auditiva, memoria, observatia, gandirea imaginativa, fantezia, imaginatia, precum si interesul pentru artele spectacolului. Exersați pronunția clară a cuvintelor, exersați dicția. Să cultive calități morale și etice, o cultură a comportamentului în teatru și în viață, bunăvoință, contactul cu semenii și dragostea pentru folclor.

Ritmoplastie

Ritmoplastia cuprinde jocuri și exerciții complexe ritmice, muzicale, plastice menite să asigure dezvoltarea abilităților psihomotorii naturale ale copiilor preșcolari, dobândirea lor a simțului armoniei corpului lor cu lumea exterioară, dezvoltarea libertății și expresivității mișcărilor corpului.

Sarcini. Dezvoltați capacitatea de a răspunde voluntar la o comandă sau un semnal muzical, disponibilitatea de a acționa în concert, pornirea simultană sau secvențială. Dezvoltați coordonarea mișcărilor; învață să-ți amintești pozițiile date și să le transmită la figurat. Dezvoltați capacitatea de a crede sincer în orice situație imaginară. Realizați crearea unei imagini de animal folosind mișcări plastice expresive. Cultivați sentimente umane.

Cultura și tehnica vorbirii

Această secțiune combină jocuri și exerciții care vizează dezvoltarea respirației și a libertății aparatului de vorbire.

Sarcini. Dezvoltați respirația vorbirii și articularea corectă, dicția clară, intonația variată, logica vorbirii; dezvoltați un discurs figurativ coerent, imaginația creativă, capacitatea de a compune povestiri scurte și basme și selectați rime simple. Învață să pronunți șubitori de limbi și poezii, exersează pronunția clară a consoanelor la sfârșitul unui cuvânt. Învață să folosești intonații care exprimă sentimente de bază. Refaceți vocabularul copilului dvs.

Fundamentele culturii teatrale

Această secțiune are scopul de a oferi preșcolarilor condiții pentru a dobândi cunoștințe și concepte de bază, precum și terminologia profesională a artei teatrale. Secțiunea cuprinde următoarele subiecte principale: trăsături ale artei teatrale; tipuri de artă teatrală, bazele actoriei. Cultura spectatorului.

Sarcini. Introducerea copiilor în terminologia teatrală; cu principalele tipuri de artă teatrală; cultivarea unei culturi a comportamentului în teatru.

Lucrați la piesă

Sarcini.Învață să compui schițe bazate pe basme și fabule; dezvoltarea abilităților de lucru cu obiecte imaginare; învață să găsești cuvinte cheie în fraze și propoziții individuale și evidențiază-le cu vocea ta; dezvoltarea capacității de a folosi intonații care exprimă diverse stări emoționale (trist, fericit, furios, surprinzător, admirativ, jalnic, disprețuitor, condamnător, misterios etc.); reumple vocabularul, vorbirea figurată.

Sarcini comune de programare

Pentru a forma și activa interesul cognitiv al copiilor.

Ameliorează etanșeitatea și rigiditatea.

Dezvoltați atenția vizuală și auditivă, memoria, observația, inventivitatea, fantezia, imaginația, gândirea imaginativă.

Dezvoltați urechea pentru muzică.

Dezvoltați capacitatea de a vă coordona acțiunile cu alți copii.

Dezvoltați capacitatea de a comunica cu oameni în diferite situații.

Dezvoltați interesul pentru artele spectacolului.

Dezvoltați capacitatea de a crede în orice situație imaginară (transformați și transformați).

Dezvoltați abilitățile de lucru cu obiecte imaginare.

Învață să scrii schițe bazate pe basme.

Învață să improvizezi jocuri de dramatizare bazate pe basme familiare.

Dezvoltați simțul ritmului și coordonarea mișcărilor.

Dezvoltați expresivitatea plastică și muzicalitatea.

Dezvoltați abilitățile motorii, dexteritatea, mobilitatea.

Învață să creezi imagini ale ființelor vii folosind mișcări plastice expresive.

Dezvoltați capacitatea de a folosi o varietate de gesturi.

Dezvoltați respirația vorbirii și articulația corectă.

Dezvoltați dicția citind șubitori de limbi și poezie.

Exersați pronunția clară a consoanelor la sfârșitul unui cuvânt.

Completați-vă vocabularul.

Învață să construiești un dialog.

Învață să folosești intonații care exprimă sentimente de bază.

Să introducă terminologia teatrală și tipurile de artă teatrală.

Prezintă creatorii piesei.

Familiarizați-vă cu structura auditoriului și a scenei.

Promovează o cultură a comportamentului în teatru.

Abilitățile așteptate ale copiilor

Ei sunt capabili să acționeze într-o manieră coordonată, angajându-se în acțiune simultan sau secvenţial.

Capabil să elibereze tensiunea grupuri separate muşchii.

Amintiți-vă de pozițiile date.

Amintiți-vă și descrieți aspect orice copil.

Cunoașteți 5-8 exerciții de articulare.

Ei știu să expire lung cu un oftat scurt imperceptibil, să nu-și întrerupă respirația în mijlocul unei fraze și fără sunet.

Ei pot pronunța răsucitori de limbă în ritmuri diferite, în șoaptă.

Ei sunt capabili să pronunțe aceeași frază sau șubitor de limbă cu intonații diferite.

Ei pot face propoziții cu cuvinte date.

Ei știu să scrie schițe bazate pe basme.

Ei știu să construiască un dialog simplu.

Notite din clasa

Lecția 1. Program de joc „În timp ce cortina este închisă”

Ţintă. Pentru a dezvolta interesul copiilor pentru artele spectacolului. Cultivați bunăvoința și sociabilitatea în relațiile cu semenii. Îmbunătățiți atenția, memoria, abilitățile de observare.

Progresul lecției

1. Conversație introductivă.

2. Program de joc.

Sala este decorată festiv cu steaguri, baloane, sunete muzicale - melodii din desene animate. Profesorul conduce copiii prin sală și îi plasează într-un semicerc creativ. După salut, el spune: „De ce este sala atât de frumoasă astăzi? (Pentru că astăzi este sărbătoare!) Dreapta! Astăzi este sărbătoare - începutul lucrării studioului de teatru. Și ar trebui să petrecem această vacanță foarte distractiv, deoarece este întotdeauna interesant de jucat.”

Se joacă jocul „Și eu!”. Profesorul spune ce face, iar copiii răspund tare la un semnal: „Și eu!”: Dimineața mă trezesc... (Si eu!) Mă spăl pe față... mă spăl pe dinți... îmi pun haine curate... iau micul dejun... ies afară... stau într-o băltoacă murdară..."

Educator Cine este porcușorul nostru căruia îi place să se rostogolească în bălți? Nu se poate decât să-i fie milă de mama lui. Hai sa incercam din nou! Îmi place să văd piesa. (Si eu!) Eu Nu vorbesc pe hol... sunt cel mai îngrijit... merg pe stradă... jignesc pe toți băieții...

Educator: Cine este atât de curajos aici - jignește copiii? Nu e bine să jignești băieți! Dar cred că acum nimeni nu va greși. Iubesc muzica amuzanta... (Si eu!) Eu danseaza cu prietenii... (Si eu!) Acum arată-mi cum poți dansa.

Se aude muzica. Copiii dansează.

Apoi se joacă un joc pentru a testa cunoștințele de terminologie teatrală.

Pedagog: Cum se numește clădirea în care actorii interpretează piesa? (Teatru.) Cum se numește țesătura care separă scena de sala? (O perdea.) Care sunt numele lucrurilor, reale sau false, care sunt necesare pe parcursul piesei? (Recuzită.) Cine distribuie rolurile, regiază actorii și producția piesei? (Director.) Cum se numește poziția actorilor pe scenă la un moment dat? (Mise-en-scenă.) Astăzi ne-am amintit de cuvintele „teatru”, „cortina”, „recuzită”, „regizor”, „mise-en-scene”. Să le repetăm ​​din nou.

Joc „Păsări, du-te la cuiburile lor!”

Copiii stau în cerc; sunt „păsări”. Șoferul (profesorul) se află în mijlocul cercului. Trece pe lângă jucători și, întorcându-se către unul dintre băieți, spune: „Păsărea zboară!” Copilul căruia i-a spus aceste cuvinte îl urmează pe șofer. Așa se formează un șir întreg de „păsări”. Șoferul efectuează diverse mișcări în timp ce merge, iar „păsările” le repetă după el. Deodată șoferul strigă: „Păsări, du-te la cuiburile lor!” și ia repede locul cuiva în cerc. Jucătorii rămași ocupă toate locurile disponibile. Cel care întârzie devine șofer.

Jocul se joacă sub acompaniament muzical: „păsările” urmează pasul de dans de conducere, iar copiii care stau nemișcați bat din palme și bat din picioare.

Lecția 2. Ascultă basmul, prietene, și joacă-l

Ţintă. Dezvoltați respirația vorbirii, articulația corectă, dicția. Îmbunătățiți memoria, atenția, imaginația, comunicarea copiilor.

Progresul lecției

1. Exerciții „Boane de săpun”, „Purcușul vesel”.

2. Stropitor de limbă „Șase șoareci foșnesc în stuf.”

3. Basm „Iepurașul și ariciul”.

Lecția începe cu exerciții de respirație „Bubbles de săpun” și „Jolly Piglet”.

Apoi profesorul pronunță încet un răsucitor de limbi: „Șase șoareci foșnesc în stuf”. Copiii o repetă. În acest caz, trebuie să monitorizați articularea precisă a scrisorii w. Treptat, ritmul crește.

Basm „Iepurașul și ariciul”.

Educatoare: De ce nu ne uităm acum la un basm interesant? Sunteți gata să creați împreună un basm? (Gata.) Sa incepem! Soarele straluceste puternic.

Profesorul îl invită pe interpret să joace rolul Soarelui. Soarele începe să „strălucească puternic” cu toată puterea sa - își întinde brațele în lateral, își umflă obrajii, deschide ochii larg și se învârte pe loc.

P e g a g o g. Deodată a suflat vântul.

Doi sau trei copii joacă rolul Vântului - aleargă și suflă puternic asupra Soarelui.

Pedagog: Un nor mic a fugit în soare.

O fată fuge și blochează Soarele.

Pedagogic Vântul a suflat mai puternic, iar frunzele au început să zboare de pe copaci. (Copiii se prefac a fi copaci.) Un iepuraș a alergat până la copac. (Apare iepurașul.) Stătea pe picioarele din spate și flutură vesel urechile. Un arici s-a apropiat de iepuraș. Era un măr drăguț care stătea pe spini. (Ariciul iese, ținând în mâini un măr fals.) Ariciul i-a dat un răsfăț iepurașului. În acest moment, prima zăpadă a căzut pe pământ. (Fetele fulgi de zăpadă dansează.) Fulgi de zăpadă veseli s-au învârtit în aer și au aterizat pe pământ. Curând, zăpada a acoperit iepurele și ariciul. (Fetele Fulgi de Nea închid un cerc în jurul iepurelui și ariciului.) Dar apoi a ieșit din nou soarele. (Fata Tuchka fuge de Soare). Strălucea puternic, strălucitor. (Soarele „își direcționează razele” către fulgii de zăpadă.)Și fulgii de zăpadă s-au topit. Iar prietenii, eliberați de zăpadă, s-au scuturat, s-au bucurat de soare, au sărit în sus și au alergat fiecare în drumul său.

Iepurele și ariciul pleacă pe muzică, făcându-și la revedere băieților cu labele.

P a g o g Băieți, am jucat un basm. Eroii basmului nu au spus niciun cuvânt, au făcut totul în tăcere. Un astfel de joc pe scenă se numește pantomimă – este un joc fără cuvinte, în care se folosesc doar gesturi, expresii faciale și mișcări ale corpului. Vom juca din nou acest basm în următoarea lecție.

Elena Serdobintseva

„Activități teatrale la grădiniță”

Activitățile teatrale sunt cel mai comun tip de creativitate a copiilor. Cum să faci fiecare activitate cu un copil interesantă și interesantă, să-i spui simplu și discret despre cel mai important lucru - despre frumusețea și diversitatea acestei lumi, cât de interesant este să trăiești în ea?

Cum să înveți un copil tot ce are nevoie în această dificultate viața modernă? Cum să-și educe și să-și dezvolte abilitățile de bază: de a auzi, de a vedea, de a simți, de a înțelege, de a fantezi și de a inventa?

Din punct de vedere munca pedagogică putem vorbi despre universalitate, natura ludică și orientare socială, precum și despre capacitățile corective ale teatrului.

Teatrul dezvoltă experiența abilităților de comportament social datorită faptului că fiecare operă literară sau basm pentru copiii preșcolari are întotdeauna o orientare morală (prietenie, bunătate, onestitate, curaj etc.).

Datorită unui basm, un copil învață despre lume nu numai cu mintea, ci și cu inima. Și nu numai că învață, ci își exprimă și propria atitudine față de bine și rău. Eroii preferați devin modele de urmat. Capacitatea copilului de a imita este cea care permite profesorilor să aibă o influență pozitivă asupra copiilor prin activități teatrale.

Este o activitate teatrală care îi permite copilului să găsească soluții la multe situații problematice în numele oricărui personaj. Acest lucru ajută la depășirea timidității, a îndoielii de sine și a timidității.

Este aproape și de înțeles pentru un copil; se află profund în natura lui și se reflectă spontan, deoarece este legat de joacă.

Jocurile teatrale dezvoltă abilități, ajută la dezvoltarea generală, la manifestarea curiozității, dorința de a învăța lucruri noi, asimilează informații și moduri noi de a acționa, dezvoltă gândirea și construiește perseverența. În plus, aceste jocuri se dezvoltă Abilități creativeși nevoile spirituale, eliberează și crește stima de sine.

Posibilitățile educaționale ale activităților teatrale sunt largi. Prin participarea la ea, copiii se familiarizează cu lumea din jurul lor în toată diversitatea ei prin imagini, culori, sunete, iar întrebările puse cu pricepere îi obligă să gândească, să analizeze, să tragă concluzii și generalizări. Îmbunătățirea vorbirii este, de asemenea, strâns legată de dezvoltarea mentală. În procesul de lucru asupra expresivității observațiilor personajelor și a propriilor afirmații, vocabularul copilului este activat imperceptibil, cultura sonoră a vorbirii și structura ei intonațională sunt îmbunătățite. Rolul jucat și replicile rostite îl confruntă pe copil cu nevoia de a se exprima clar, distinct și inteligibil. Discursul său dialogic și structura sa gramaticală se îmbunătățesc.

Nu ne străduim să creăm spectacole mari și complexe - să fie un mic basm prezentat pe o tablă de flanelgraph, o mică scenă jucată cu ajutorul jucăriilor pentru copii sau o scurtă reprezentație de imagini sau teatru de pătrunjel pe un ecran. Este important ca astfel de spectacole să fie realizate sistematic și să fie folosite toate tipurile de teatru de păpuși.

Înțelegând importanța jocurilor de teatru în creșterea și educația unui copil preșcolar, folosesc acest lucru în munca mea. Sarcinile pe care mi le-am propus au fost să creez condiții pentru dezvoltarea activității creative; introducerea în cultura teatrală; asigura interrelaţionarea acestuia cu alte tipuri de activităţi într-un singur proces pedagogic.

În grupul meu, în primul rând, am creat anumite condiții pentru dezvoltarea abilităților teatrale ale copiilor: o zonă teatrală plan pe termen lung, selecție de literatură relevantă, realizarea diverselor păpuși.

ÎN vârstă mai tânără cel mai simplu și cel mai mult vedere interesantă teatru-deget. A juca cu degetele este primul pas, a cunoaște prima convenție de joc. Acesta este un teatru fără atribute, dar cu cel mai important lucru - eroul și viața lui. Acordăm mare atenție și colțului mummers. Copiii mici sunt actori minunați: de îndată ce unul dintre ei își îmbracă măcar o parte dintr-un costum, intră imediat în personaj.

La vârsta preșcolară mai mare, copiii susțin deja spectacole de păpuși. Această formă de lucru este foarte interesantă și utilă. Astfel de spectacole dezvoltă profund abilitățile artistice ale copiilor și îi învață să înțeleagă și să experimenteze conținutul operelor literare.

Acest lucru este ajutat de exerciții de exprimare a atenției, fricii, bucuriei, plăcerii, dezamăgirii: „Ghici ce mănânc”, „Ghici unde sunt”, „Vulpea ascultă cu urechea”, etc. În jocurile de dramatizare, copiii transmit mai expresiv. imaginile personajelor și însele basmele în scenă.-performanțe, negociază, distribuie roluri.

Cu multă dorință prezintă spectacole pentru copii și părinți, printre care: „Gâște-lebede”, „Cei trei purceluși”, „Scufița roșie”.

Desigur, copiii nu stăpânesc imediat capacitatea de a se comporta corect pe scenă: sunt constrânși, vorbirea lor nu este expresivă și neglijentă. Pentru a-i ajuta pe copii să-și dezvăluie potențialul, să-și dea seama că trebuie să lucreze la un rol, să se comporte în largul lor pe scenă și să fie capabili să transmită esența caracterului lor, este nevoie de o pregătire specială de actorie în jocuri și cursuri.

Scopul lor este de a ajuta la stăpânirea următoarelor mijloace de exprimare figurativă:

INTONAȚIA - invităm copiii să pronunțe cuvinte și propoziții individuale cu intonații diferite (întrebare, cerere, surpriză, tristețe, teamă etc.) în mod independent, fără îndemnul unui adult. Scopul lucrului la intonație este de a obține expresivitate și naturalețe.

POZE - mai întâi invităm copiii să joace jocuri familiare precum „Marea este agitată”; apoi înfățișați pe cineva sau ceva într-o ipostază (de exemplu: un karateka, un păianjen, un mesteacăn) și explicați de ce au ales cutare sau cutare ipostază. Este util să dați o sarcină despre cum să găsiți una, dar cea mai izbitoare mișcare care ar face imaginea (Baba Yaga, om gras, copac.) ușor de recunoscut.

GESTURILE - începem cu sarcini simple de scenă: cum să arătăm starea sau senzația unei persoane printr-un gest (e foarte cald, mi-e frig, mi-e frig, mă doare etc.); următoarele exerciții includ deja mai multe acțiuni (coase un nasture, spăla vasele, vopsește etc.)

DE FAMILIE - îi învățăm pe copii să determine starea de spirit a unei persoane prin expresia facială (ochi și sprâncene, buze) și apoi să-și exprime propria lor cu ajutorul expresiilor faciale stare emoțională sau o reacție la un eveniment imaginar (a mâncat bomboane dulci, lămâie acru, ardei iute etc.) A fost alcătuit un album cu fotografii ale emoțiilor exprimate prin expresiile faciale.

PANTOMIMIC, care combină ipostaze plastice, gesturi și expresii faciale. Invităm copiii, folosind mijloacele figurate indicate, să-și imagineze următoarele situații: „Spălam vase și am rupt din greșeală o ceașcă”, „Custeam un nasture și mi-am înțepat degetul cu un ac”. Apoi le rugăm copiilor să „înfățișeze” o floare înflorită, o broască sărind, un copil care adoarme, un copac care se leagănă în vânt etc.

Ulterior, în timpul jocurilor și lecțiilor, sarcinile devin mai complicate: ne oferim să reprezentăm scene care includ anumite acțiuni, relații dintre personaje și starea de spirit a fiecărui participant. De exemplu: „Prânzul în familie duminică”, „Joc fotbal”, „Dimineața”, etc. Fiecare copil decide dinainte ce va face și cum o va face, folosind mijloace figurate deja cunoscute.

S-a lucrat și cu părinții: conversații: „Cum să insufleți preșcolarilor interesul pentru arta teatrală”, consultații: „Piesa de teatru ca mijloc de dezvoltare a vorbirii preșcolari”, „Joc și teatru”, „Teatru și părinți” , întâlniri cu părinți „Lumea teatrului preșcolar”, concurs „ Cea mai bună păpușă pentru teatru”, „Cea mai bună mască de teatru”. Părinții au manifestat un interes puternic pentru activitățile teatrale, au oferit asistență în realizarea costumelor și păpușilor pentru teatru și au jucat roluri în producții comune de piese de teatru cu copiii.

Munca de dezvoltare a abilităților creative la preșcolari în procesul jocurilor teatrale dă roade: vocabularul copiilor este activat și îmbogățit, au devenit mai liberi, mai relaxați în comunicare și, cel mai important, experimentează o creștere emoțională.

Când aud cuvântul „teatru”, ochii lor se luminează cu scântei de bucurie, iar fețele lor se luminează cu un zâmbet.

După ce copiii au exersat suficient tehnica actoricească, organizăm seri de teatru în grădiniță - pregătim dramatizări ale basmelor celebre, iar în timpul lucrului ne asigurăm că elevii noștri folosesc toate mijloacele de exprimare actoricească pe care le-au învățat la clasă.

Pregătirea pentru o reprezentație este de obicei structurată după următoarea schemă aproximativă:

1. Citim împreună un basm - un scenariu, îl discutăm, alegem cine ar vrea să fie cine.

2. Desenăm pe baza unui basm, desenăm peisaje, sculptăm un basm, ca și cum modelăm o performanță.

3. Ascultați muzică pentru diferite scene ale piesei.

4. Dacă este posibil, creăm costumele necesare sau elementele de costume, realizăm decoruri, decoram camera și pregătim cadouri pentru invitați.

5. Repetăm ​​- jucăm, încercând să ascultăm muzica, care creează starea de spirit, ajută la transmiterea mai bună a imaginii eroului și creează atmosfera necesară.

Cel mai important lucru în teatrul creativ pentru copii este procesul de repetiții, procesul de experiență creativă și de implementare, și nu rezultatul final. Deoarece personalitatea copilului se dezvoltă în procesul de lucru asupra imaginii, capacitatea sa de a crea imagini noi. În procesul muncii, se dezvoltă gândirea simbolică, controlul motor și emoțional. Are loc asimilarea normele sociale comportament. Astfel, lucrul la schițe nu este mai puțin important decât performanța în sine.

Participarea copiilor la jocuri și spectacole teatrale devine posibilă atunci când se formează pregătirea lor pentru acest tip de activitate, care din punctul nostru de vedere include: cunoașterea teatrului ca formă de artă (a fost elaborat un rezumat pentru introducerea copiilor în teatru, o excursie la teatru, atitudine emoțional pozitivă față de acesta, o anumită experiență a activităților teatrale și de joc.

Când ne angajăm în activități teatrale cu copiii, rezolvăm două tipuri de probleme:

Tipul 1 - acestea sunt sarcini educaționale care vizează dezvoltarea emoționalității, intelectualității, precum și dezvoltarea caracteristici comunicative copil, prin mijloacele teatrului.

Tipul 2 - acestea sunt sarcini educaționale care sunt direct legate de dezvoltarea abilităților artistice și de interpretare pe scenă necesare participării la teatrul pentru copii.

Părinții noștri ne oferă un ajutor enorm în rezolvarea acestor două tipuri de probleme. Ei participă la producția de decor, inventează și realizează costume de scenă sau elementele lor și, de asemenea, participă la jocurile noastre - dramatizări și ei înșiși, sub îndrumarea noastră, pun în scenă basme - spectacole. Noi, educatorii, participăm și la spectacole, cel mai adesea ne asumăm roluri de personaje negative (Baba Yaga, Barmaley, Sperietoare etc., dar jucăm și Toamna, Matryoshka, Bunica etc. Într-un cuvânt, orice spectacol). pusă în scenă împreună cu copiii și părinții lor, sau cu părinții înșiși, orice vacanță cu elemente de creativitate teatrală și ludică este, în primul rând, un joc pe care noi, adulții, îl ajutăm pe copil să-l organizeze, să-l decorăm, să-i dăm un fel de zână aparte. acțiune de poveste și jucăm acest joc împreună.

În procesul de lucru pe această temă, ne extindem și ne aprofundăm în mod constant cunoștințele, împărtășim experiența noastră în timpul vizitelor reciproce, orelor de predare și cursurilor de perfecționare.

Literatură:

1. E. A. Antipova „Activități teatrale în grădiniță” Centrul comercial Sphere, Moscova 2006

2. M. D. Makhaneva „Clasuri despre activitățile teatrale în grădiniță” Centrul comercial Sphere, Moscova 2007

3. Revista " Invatator» Nr 10 /2010

„Activități teatrale la grădiniță”

Posibilitățile educaționale ale activităților teatrale sunt largi. Prin participarea la ea, copiii se familiarizează cu lumea din jurul lor în toată diversitatea ei prin imagini, culori, sunete, iar întrebările puse cu pricepere îi obligă să gândească, să analizeze, să tragă concluzii și generalizări. Îmbunătățirea vorbirii este, de asemenea, strâns legată de dezvoltarea mentală. În procesul de lucru asupra expresivității observațiilor personajelor și a propriilor afirmații, vocabularul copilului este activat imperceptibil, cultura sonoră a vorbirii și structura ei intonațională sunt îmbunătățite.

Putem spune că activitatea teatrală este o sursă de dezvoltare a sentimentelor, experiențe profunde și descoperiri ale unui copil, și îl introduce în valorile spirituale. Dar este la fel de important ca activitățile teatrale să dezvolte sfera emoțională a copilului, să-l facă să simpatizeze cu personajele și să empatizeze cu evenimentele jucate.

Astfel, activitățile teatrale reprezintă cel mai important mijloc de dezvoltare a empatiei la copii, adică capacitatea de a recunoaște starea emoțională a unei persoane prin expresii faciale, gesturi, intonație, capacitatea de a se pune la locul lui în diverse situații și de a găsi modalități adecvate de a ajuta .

„Pentru a te bucura de bucuria altcuiva și a simpatiza cu durerea altcuiva, trebuie să fii capabil, cu ajutorul imaginației tale, să te transferi în poziția altei persoane, să te pui mental în locul lui.”

Desigur, profesorul joacă un rol imens în activitățile teatrale. De subliniat că orele de teatru trebuie să îndeplinească simultan funcții cognitive, educaționale și de dezvoltare și în niciun caz să nu se reducă la pregătirea spectacolelor.

1. Vizionarea spectacolelor de păpuși și vorbirea despre ele;
2. Reprezentarea diverselor basme și dramatizări;
3. Exerciții pentru dezvoltarea expresivității performanței (verbale și non-verbale);
4. Exerciții pentru dezvoltarea socială și emoțională a copiilor preșcolari;

Prin urmare, conținutul unor astfel de clase nu este doar familiarizarea cu textul unei opere literare sau al unui basm, ci și cu gesturi, expresii faciale, mișcare și costume.

Construirea unui mediu pentru activități teatrale.

Mediul este unul dintre principalele mijloace de dezvoltare a personalității copilului, sursa cunoștințelor individuale și a experienței sale sociale. Mediul subiect-spațial nu trebuie doar să asigure activități teatrale comune ale copiilor, ci și să fie baza creativității independente a fiecărui copil, o formă unică a autoeducației sale. Prin urmare, atunci când se proiectează un mediu subiect-spațial care oferă activități teatrale pentru copii, trebuie luat în considerare.

1. Sociale individuale caracteristici psihologice copil;
2. Caracteristici ale dezvoltării sale emoționale și personale;
3. Interese, înclinații, preferințe și nevoi;
4. Curiozitate, interes de cercetare și creativitate;
5. Vârsta și caracteristicile de gen-rol;

Teatru și părinți?!

Dezvoltarea activităților teatrale în instituțiile de învățământ preșcolar și acumularea experienței emoționale și senzoriale la copii este o muncă de lungă durată care necesită participarea părinților. Este important ca părinții să participe la seri tematice în care părinții și copiii sunt participanți egali.

Este important ca părinții să participe la astfel de seri ca jucători de rol, autori de texte, creatori de decoruri și costume etc. În orice caz colaborare profesorii și părinții promovează dezvoltarea intelectuală, emoțională și estetică a copiilor.

Este necesară participarea părinților la activitățile de teatru. Acest lucru evocă o mulțime de emoții la copii și sporește sentimentele de mândrie pentru părinții lor care participă la producții teatrale.

Întâlnirea părinților: „Teatrul este prietenul și ajutorul nostru”

Goluri : contribuie la îmbunătățirea culturii pedagogice a părinților, reînnoirea cunoștințelor despre activitățile teatrale ale copilului în familie și grădiniță; promovează unitatea echipei de părinți, implicarea taților și a mamelor în viața comunității de grup; dezvoltarea abilităților creative ale părinților.

Formă: masa rotunda.

Planul evenimentului:

1. Dezvoltarea copiilor în activități teatrale.

2. Sondaj pentru părinți.

3. Ne jucăm ca niște copii.

A) Mijloace magice de înțelegere.

B) Jocuri cu răsucitori de limbi

ÎN) Jocuri cu degetele cu cuvinte.

D) Schițe și exerciții de pantomimă.

4.Colțul nostru de teatru.

5. Rezumatul întâlnirii. Luarea deciziilor.

Etapa pregătitoare:

1. Dezvoltarea scenariului.

2.Pregătirea echipamentului și materialului necesar pentru ținerea unei mese rotunde.

3.Decorarea unei săli de grup.

4.Pregătirea unei note pentru părinți.

5.Formatul citatelor:

Konstantin Sergeevich Stanislavsky „Teatrul începe cu un cuier”.

Nikolai Gogol „Teatrul este un departament din care poți spune mult bine lumii.”

Voltaire. „Teatrul învață într-un mod în care o carte groasă nu poate.”

Alexandru Herzen. „Teatrul este cea mai înaltă autoritate pentru rezolvarea problemelor vieții.”

Dezvoltarea copiilor în activități teatrale

Din timpuri imemoriale, teatrul a fascinat mereu publicul. Piesa de teatru este un fenomen social stabilit istoric, un tip independent de activitate caracteristic oamenilor.

Activitățile de teatru din grădiniță au propriile lor caracteristici. „Acesta este un tărâm magic în care un copil se bucură în timp ce se joacă, iar în joacă învață despre lume.”

La început, profesorul preia rolul principal în activitățile teatrale, spunând și arătând diverse basme și versuri. Dar începând de la 3-4 vârsta de vară Copiii, imitând adulții, joacă în mod independent fragmente de opere literare în activitate liberă.

Activitățile teatrale sunt cel mai comun tip de creativitate a copiilor.

În timpul spectacolului, imaginația îi permite copilului să înzestreze personajele din piesă cu proprietăți umane, să perceapă ceea ce se întâmplă ca realitate, să simpatizeze, să se îngrijoreze și să se bucure pentru personajele din piesă. Copiii învață să observe faptele bune și rele, să manifeste curiozitate, devin mai relaxați și mai sociabili, învață să-și formuleze clar gândurile și să le exprime public, să simtă și să înțeleagă mai subtil lumea din jurul lor.

Importanța activităților teatrale nu poate fi supraestimată. Jocurile teatrale contribuie la dezvoltarea cuprinzătoare a copiilor: se dezvoltă vorbirea, memoria, determinarea, perseverența, se exersează abilitățile fizice (imitarea mișcărilor diferitelor animale).În plus, activitățile teatrale necesită determinare, muncă asiduă și ingeniozitate. Astăzi, când pe fundalul excesului de informații și a abundentelor impresii variate, subdezvoltarea emoțională a copiilor este resimțită acut, semnificația genului teatral constă și în faptul că dezvoltă emoțional personalitatea. La urma urmei, părinții de multe ori nu au timp să îi citească o carte copilului lor. Și cum se luminează ochii unui copil când un adult citește cu voce tare, intonația evidențiind caracterul fiecărui personaj din lucrare!

A fost efectuat un sondaj preliminar al părinților. Rezultatele sondajului au fost anunțate la întâlnire cu părinții.

Chestionar pentru părinți

1.Ci ani are copilul tau?

2. Cât timp merge el la grădiniță?

3. În ce forme manifestă un copil creativitate?

4. Își împărtășește impresiile despre spectacolele de teatru, activitățile și vacanțele desfășurate în grădiniță?

5. Spectacolele de păpuși trezesc în el un răspuns emoțional?

6. Există casete sau discuri pentru copii cu înregistrări de basme în casă?

7. Organizezi spectacole de teatru acasă?

8.Ai fost cu copilul tau la teatru?

9. Dorințele și sugestiile dumneavoastră pentru activități teatrale în grădina noastră.

Mulțumesc foarte mult!

Dragi părinți! Acum ne vom juca cu tine așa cum ne jucăm cu copiii la orele de teatru. Dar mai întâi, răspunde la întrebări.

*Dacă toți oamenii nu ar putea vorbi, dar ar ști cuvinte, cum s-ar înțelege? (Cu ajutorul gesturilor, expresiilor faciale, posturii corpului).

*Putem afla despre starea de spirit a unei persoane fără să-i vedem fața? Cum? (După postură, gesturi.)

*Putem numi intonația, expresiile faciale, pantomima (gesturile, postura umană) mijloace „magice” de înțelegere?

* Îți amintești ce gesturi știi și folosești atunci când comunici? (Salutări, rămas bun, etc.)

Șoferul se află în centrul cercului cu ochii închiși. Toată lumea se mișcă în cerc spunând:

Ne-am jucat puțin

Și acum stăm într-un cerc.

Ghici ghicitoarea.

Află cine te-a sunat!

Șoferul îl cheamă pe nume celui care i-a spus: „Aflați cine sunt?”

Jocul „Străin”

Ai ajuns într-o altă țară a cărei limbă nu o cunoști. Folosește gesturi pentru a întreba cum să găsești un cinema, o cafenea, un oficiu poștal.

Exerciții

1. Folosind expresiile faciale, exprima durerea, bucuria, durerea, frica, surpriza.

2. Arată cum stai în fața televizorului (film incitant), la tabla de șah, pescuiește (mușcă).

Jocuri cu răsucitori de limbi

Stropitorul de limbă trebuie practicat printr-un vorbire foarte lentă, exagerat de clară. Sucitoarele de limbă sunt mai întâi pronunțate în tăcere cu articulația activă a buzelor; apoi în șoaptă, apoi cu voce tare și repede (de mai multe ori). Scărcătorii de limbă îi ajută pe copii să învețe să pronunțe rapid și clar cuvintele și frazele dificile.

Opțiuni de răsucitor de limbă:

Mama i-a dat lui Romasha zer din iaurt.

Regele este un vultur, vulturul este un rege.

Senya și Sanya au un somn cu o mustață în plasele lor.

Telefon spart

Primul jucător primește o carte cu un răsucitor de limbi, o trece de-a lungul lanțului, iar ultimul participant o spune cu voce tare. (Două echipe joacă)

Jocuri cu degetele cu cuvinte

Jocurile cu degetele ajută la pregătirea mâinii pentru scris, dezvoltare abilități motorii fine mâinile, atenția, imaginația și memoria.

Doi cățeluși, pumnii mâinii drepte și stângi stau alternativ pe masă pe margini

Obraz la obraz, pumnii frecându-se unul de altul.

Ei ciupesc peria.Palma dreaptă strânge vârfurile degetelor stângi și invers.

In colt.

Schițe și exerciții de pantomimă

Dați copiilor sarcini acasă: observați, amintiți-vă, repetați comportamentul oamenilor și animalelor, obiectelor de uz casnic în cele mai simple situații. Este mai bine să începeți cu obiecte, deoarece copiii își amintesc bine vizual și acest lucru nu necesită observații speciale.

Arată cum:

Portarul prinde mingea;

Un zoolog prinde un fluture;

Un pescar prinde un pește mare;

Un copil prinde o muscă.

Încercați să faceți o imagine:

Coafeză;

Pompier;

Constructor;

Astronaut.

Colțul nostru de teatru

Recunoștință.

Mulțumiri tuturor părinților care au răspuns solicitării noastre și au ajutat la refacerea financiară a bazei colțului de activități teatrale!

Acum avem mai multe tipuri de teatru: teatru de imagine, teatru de masă, teatru de măști, teatru tactil, teatru cu degete, teatru cu mănuși, teatru magnetic, teatru origami, teatru cu iaurt, teatru cu pompon, teatru pe sfori, pe bețe. Și ce păpuși frumoase de călărie avem pe gapit, atât carton, cât și cusute, din jucarii moi, și de diferite dimensiuni. Avem și paravane și diverse case. Pe lângă tipurile de teatru realizate cu propriile mâini, există și un teatru fabricat în fabrică, care este solicitat și de copii. Toate acestea contribuie la activitatea teatrală a copiilor, capacitatea de a se transforma, capacitatea de a improviza, comunicarea și extinderea vocabularului.

Pune un memento pentru părinți în colțul părinților.

Home theater

Teatrul și activitățile teatrale sunt de mare importanță pentru un copil. Teatrul de familie este un mediu special pentru dezvoltarea abilităților creative ale copiilor.

Aceasta este cheia pentru dezvoltare morală un copil care deschide o nouă dimensiune a activității introduce nu numai arta expresiilor faciale și a gesturilor, ci și cultura comunicării. Valoarea activității teatrale este că îi ajută pe copii să vadă vizual conținutul unei opere literare, dezvoltă imaginația, fără de care percepția completă nu este posibilă. fictiune. La urma urmei, capacitatea de a-ți imagina în mod viu ceea ce citești sau auzi despre este dezvoltată pe baza viziunii externe, din experiența ideilor reale. Activitățile teatrale sunt folosite în mod activ la grădiniță, dar câtă bucurie primește un copil când tatăl său devine brusc lup, mama lui vulpe, iar bunicul său urs!

Dramatizarea servește ca mijloc pentru un copil de a demonstra abilități artistice, de a dezvolta vorbirea și experiența morală. Jocul de teatru este foarte aproape de un copil care se străduiește să-și exprime toate experiențele și impresiile în acțiune.

Opțiune de soluție pentru întâlnirea cu părinții:

1. Utilizați informațiile primite la întâlnirea cu părinți ca parte a dezvoltării copiilor în activități teatrale.

2. Menține interesul copiilor pentru activitățile teatrale la grădiniță și acasă.

3. Părinții trebuie să aibă grijă de mijloacele tehnice (discuri, casete) care contribuie la dezvoltarea potențialului creativ al copiilor.

4. Acordați o atenție deosebită alegerii ficțiunii de citit copiilor.

„Teatrul este o lume magică.
El dă lecții de frumusețe, moralitate
si morala.
Și cu cât sunt mai bogați, cu atât au mai mult succes.
lumea spirituală se dezvoltă
copii..."
(B. M. Teplov)

Întreaga viață a copiilor este plină de joacă. Fiecare copil vrea să-și joace rolul. Învață copilul să joace, să-și asume un rol și să acționeze, ajutându-l în același timp să dobândească experienta de viata, - toate acestea ajută la realizarea teatrului.

Teatrul este un mijloc de educație emoțională și estetică a copiilor din grădiniță. Activitățile teatrale fac posibilă dezvoltarea experienței abilităților comportamentale sociale datorită faptului că fiecare basm sau operă literară pentru copiii preșcolari are întotdeauna o orientare morală (bunătate, curaj, prietenie etc.). Datorită teatrului, un copil învață despre lume nu numai cu mintea, ci și cu inima și își exprimă propria atitudine față de bine și rău. Activitățile teatrale îl ajută pe copil să depășească timiditatea, îndoiala de sine și timiditatea. Teatrul de la grădiniță va învăța copilul să vadă frumosul în viață și în oameni și va da naștere dorinței de a aduce frumosul și binele în viață. Astfel, teatrul ajută copilul să se dezvolte cuprinzător.

Ţintă: Organizați implementarea acestor sarcini prin toate tipurile de activități pentru copii care vizează dezvoltarea la copii a creativității și personalității copilului.

Sarcini:

1. Creați condiții pentru dezvoltarea activității creative a copiilor în activități teatrale (încurajarea creativității interpretative, dezvoltarea capacității de a acționa liber și relaxat atunci când interpretează, încurajarea improvizației prin expresii faciale, mișcări expresive, intonație etc.).
2. Introduceți copiii în cultura teatrală (introduceți-i în structura teatrului, genurile teatrale și diferitele tipuri de teatre de păpuși).
3. Să ofere condiții pentru interacțiunea activităților teatrale cu alte tipuri de activități într-un singur proces pedagogic (cursuri de muzică, educație fizică, excursii etc.).
4. Creați condiții pentru activități teatrale comune ale copiilor și adulților (prezentarea unor spectacole comune cu participarea copiilor, părinților, angajaților, organizarea de spectacole de copii din grupurile mai mari în fața celor mai mici).
5. Să promoveze autorealizarea fiecărui copil și crearea unui microclimat favorabil, respectul pentru personalitatea micuțului.

Proiectarea unui mediu de dezvoltare a subiectelor:

1. Luați în considerare caracteristicile sociale și psihologice individuale ale copilului.
2. Caracteristici ale dezvoltării sale emoționale și personale.
3. Interese, înclinații, preferințe și nevoi.
4. Curiozitate, interes de cercetare, creativitate.
5. Vârsta și caracteristicile sexului-rol.

Rezultate așteptate pentru copii:

1. Copiii trebuie să aibă abilități de vorbire expresivă, reguli de bune maniere, comportament și etichetă pentru a comunica cu semenii și adulții.
2. Să fiți capabil să transmiteți diferite sentimente folosind expresii faciale, gesturi și intonație.
3. Arătați interes și dorință pentru arta teatrală.
4. Efectuați și transmiteți în mod independent imagini cu personaje din basme.
5. Interacționează colectiv și consecvent, arătându-ți individualitatea.

Şeful MBDOU DS nr. 4

S.A. Khilinskaya

Din experiența de muncă

Pregătite de:

Galimullina Zulfiya Yapparovna

în primul rând profesor

MBDOU DS nr. 4

districtul Asekeyevsky

Regiunea Orenburg

Asekeevo 2014

Subiect : „Utilizarea activităților teatrale în lucrul cu copiii.”

Ţintă: Dezvoltarea interesului copiilor pentru activitățile teatrale.

Plan de dezvăluire a subiectului:

2. Importanţa jocurilor teatrale asupra dezvoltării copiilor.

3. Tipuri de păpuși de teatru.

4. Secvența de predare a activităților teatrale copiilor din fiecare grupă de vârstă.

5. Condiții pentru succesul activităților teatrale.

6. Terapia cu păpuși.

8. Literatură.
Relevanţă. În pedagogie și psihologie se discută activ problema relației dintre personalitate și creativitate. Pedagogia preșcolară de astăzi caută modalități de dezvoltare a copiilor în activități pur copiilor, spre deosebire de educația de tip școlar. Este jocul care ar trebui folosit în primul rând de către profesori. L.S. Vygotsky a definit jocul ca fiind activitatea principală la vârsta preșcolară. L.I. Bozovic consideră că este necesar ca activitățile de conducere să constituie conținutul principal al vieții copiilor înșiși. Astfel, jocul este un fel de centru în jurul căruia se concentrează principalele interese și experiențe ale copiilor. Activitatea teatrală este un tip de joc

Noutate. Jocul este de mare importanță în viața unui copil. Dar cum poți face o performanță dintr-un joc și un joc dintr-o performanță? Cum să transferați un joc pentru copii pe scenă. În timpul orelor, ei joacă, creează și se bucură de proces, mai ales că fiecare dintre ei joacă exact cine vrea să joace astăzi.
Beneficiile muncii:

1. Activitatea teatrală este cel mai comun tip de creativitate a copiilor. Este aproape și de înțeles de copil, se află profund în natura lui și se reflectă spontan, deoarece este legat de irga. Copilul vrea să traducă oricare dintre invențiile sale, impresiile vieții din jurul său în imagini și acțiuni vii. Completarea sarcinilor de joc în imaginile animalelor și personajelor din basme ajută să vă stăpâniți mai bine corpul și să înțelegeți posibilitățile plastice ale mișcărilor.

2 Activitățile teatrale și spectacolele frecvente pe scenă în fața publicului contribuie la realizarea puterilor creatoare și a nevoilor spirituale ale copilului, la emancipare și la creșterea stimei de sine. Exercițiile pentru dezvoltarea vorbirii, a respirației și a vocii îmbunătățesc aparatul de vorbire al copilului.

3. Activitățile de teatru ajută la dezvoltarea intereselor și abilităților copilului; contribuie la dezvoltarea generală; manifestarea curiozității, dorința de a învăța lucruri noi, asimilarea de noi informații și noi moduri de acțiune, dezvoltarea gândirii asociative; perseverență, dăruire pentru manifestarea inteligenței generale, emoții în interpretarea unor roluri. În plus, activitățile teatrale necesită ca copilul să fie hotărât, sistematic în muncă și muncitor, ceea ce contribuie la formarea trăsăturilor de caracter cu voință puternică.

Nu întâmplător anul trecut Metodele de joc sunt folosite mai activ în pedagogie și psihoterapie, deoarece jocurile sunt un instrument puternic de influențare a psihicului copilului. Într-un cadru informal jucăuș, preșcolarii asimilează mai bine nu numai cunoștințele, ci și multe abilități și abilități și încep imperceptibil să-și ajusteze comportamentul și să depășească dificultățile psihologice.

Fără public, toți copiii sunt actori minunați. Rolul spectatorului este foarte important, capacitatea de a asculta și de a auzi, de a privi și de a vedea este importantă pentru cei care joacă pe scenă și care se află în sală.

Intrând în personaj, joacă orice rol, încercând să imite ceea ce a văzut și ceea ce l-a interesat și primind o mare plăcere emoțională. Activitățile teatrale din grădiniță din punct de vedere organizațional pot pătrunde totul momente de regim: să fie implicat în toate activitățile, în activități comune ale copiilor și adulților în timpul liber, și să fie desfășurat în activități independente ale copiilor. Activitățile teatrale pot fi incluse organic în activitatea diferitelor studiouri și cluburi; produse ale activităților teatrale (piese de teatru, dramatizări, spectacole, concerte etc.) pot fi incluse în conținutul vacanțelor, distracției și agrementului.

Joc de teatru în GCD . În timpul activităților educaționale directe, profesorul include jocul de teatru ca tehnică de joc și o formă de predare a copiilor. Personajele sunt introduse în activitățile educaționale pentru a ajuta copiii să dobândească anumite cunoștințe, abilități și abilități. Forma jocului desfășurarea activităților educaționale ajută la emanciparea copilului, la crearea unei atmosfere de libertate și joacă.

Activități comune gratuite pentru copii și adulți - Aceasta este o activitate comună a copiilor la plimbare, în afara activității educaționale. Aceasta include situații de mers jucăuș, organizarea de jocuri în săli de joacă, lectura de ficțiune urmată de

redarea episoadelor intrigilor în afara GCD în timpul zilei, desenând jocuri pe un subiect liber, jocuri de constructii cu dramatizarea.

Joc de teatru în activități independente ale copiilor . Jocurile independente pentru copii reflectă personaje și intrigi care îi entuziasmează pe copii. Astfel, copiii se joacă adesea de Snow Maiden și Father Frost, creând o nouă lume în camera de joacă Vacanta de Anul Nou. Poveștile vii, jocurile, dansurile rotunde, învățate în activități comune libere ale copiilor și adulților, în jocuri și activități, contribuie și ele la apariția jocului teatral independent pentru copii. Activitățile teatrale contribuie să facă viața copiilor din grup mai interesantă și mai variată.

Folosind activități teatrale în sistemul de educație a copiilor din instituțiile de învățământ preșcolar, profesorii pot rezolva un complex de probleme interdependente:

Activitățile teatrale sunt reprezentate în grădiniță de teatru de păpuși și jocuri de teatru, care sunt împărțite în două grupe: jocuri de regizor și jocuri de dramatizare.

Jocurile de teatru sunt strâns legate de jocul de rol și reprezintă varietatea acestuia. Condițiile preliminare pentru jocul de rol apar la un copil la aproximativ trei ani și jocul în sine atinge apogeul la 5-6 ani, jocul teatral atinge apogeul la 6-7 ani. Jocul de rol și teatrul au o structură comună: concept creativ, intriga, conținut, situație de joc, rol, joc de rol și acțiuni și relații organizate, reguli. Diferența dintre jocul de rol și jocul de teatru este că în joc de rol copiii reflectă fenomene de viață, iar jocurile teatrale se dezvoltă conform unui scenariu pregătit în prealabil, care se bazează pe conținutul unui basm, poezie, poveste. Intriga terminată pare să conducă jocul. Într-un joc de rol nu există un produs final, rezultatul jocului, dar într-un joc de teatru poate exista un astfel de produs - o reprezentație în scenă, o punere în scenă.

Tipuri de teatre pentru toate grupele de vârstă

Pentru ca copiii să nu se simtă nesiguri, să nu refuze să participe la spectacol, să ajute la depășirea fricii, să dezvolte la copii anumite abilități care stimulează creativitatea copiilor(cântec, dans, jocuri), încurajarea improvizației la copii instrumente muzicale Pentru a-i învăța să comunice cu semenii, avem nevoie de păpuși de diferite sisteme: păpuși, păpuși de umbră, păpuși de frânghie, păpuși cu degete, păpuși avioane, păpuși cu mănușă. Dintre toate tipurile de teatru de păpuși din grădiniță, cel mai popular este teatrul de imagini (pe flanel, carton, masă). Interesează și Teatrul Jucării și Pătrunjel.

Slide 2. Păpușile de frânghie sunt multifuncționale. Sunt eficiente în rezolvarea problemelor de comunicare și a anxietății crescute la copii. Păpușa poate avea dimensiunea unui copil. Este ușor de realizat: conturul păpușii este asamblat dintr-o frânghie, capul păpușii este prins de cămașa copilului folosind o buclă, iar degetul copilului este trecut prin buclele de pe palmele păpușii. Astfel, copilul imită mișcarea păpușii împreună cu propriile mișcări.

Slide 3. Păpușile păpuși constau dintr-un cap și o rochie cu mâneci cusute. Este foarte ușor de controlat: un fir este folosit pentru a controla capul, celălalt - cu mâinile. Lucrul cu o marionetă vă permite să îmbunătățiți abilitățile motorii fine și coordonarea generală a mișcărilor.

Jocurile de dramatizare se bazează pe acțiunile proprii ale actorului, care poate folosi păpuși bibabo sau personaje purtate pe degete. În acest caz, copilul se joacă singur, folosind în principal propriile mijloace de expresivitate: intonație, expresii faciale, pantomimă. Prin participarea la jocuri de dramatizare, copilul, parcă, intră în imagine, se transformă în ea, își trăiește viața.

Slide 4. Păpușile de umbră sunt făcute din carton negru sau hârtie. Astfel de păpuși sunt folosite pentru a lucra la temerile copiilor și pentru a corecta anxietatea crescută. Jucându-se cu o păpușă într-un teatru de umbre. Copilul dobândește experiență în rezolvarea problemei sale. Un copil poate face tot ce vrea cu „păpușa sa de frică”, până la distrugerea completă inclusiv. In aceea

și acesta este sensul teatrului de umbre.

Slide-urile 5,6. Păpuși de avion. Au primit acest nume. Pentru că se mișcă în același plan. O păpușă plată este un model de păpușă tăiată din carton gros sau placaj subțire. De regulă, brațele păpușii sunt atașate de balamale sau nasturi și se mișcă liber. De obicei, sunt folosiți pentru a lucra cu copiii care au probleme de comunicare, comportament și o încălcare a imaginii de sine. Aceasta include, de asemenea, imagini pe un băț, imagini pe o bază groasă, cum ar fi flanelograf. Imaginile de pe un baston sunt făcute din două jumătăți care sunt conectate una cu cealaltă. Înăuntru este atașat un băț de lemn. Pozele pe o bază groasă sunt din carton, cu reversul se aplică bandă lipicioasă.

Jocurile de regie din grădiniță includ jocuri de teatru de masă: teatru de jucării de masă, teatru de imagine de masă, teatru de umbre, teatru flannelgraph. Aici copilul sau adultul însuși nu este actorul, el creează scene, joacă rolul unui personaj de jucărie - tridimensional sau plat. Acţionează pentru el, îl portretizează cu intonaţie şi expresii faciale. Pantomima copilului este limitată. La urma urmei, el acționează ca o figură nemișcată sau sedentară, o jucărie.

Slide-urile 7, 8. Păpuși cu mănuși Baza - corpul păpușii este o mănușă, capul este cel mai adesea făcut din papier-mâché. Astfel de păpuși sunt de obicei folosite pentru teatre de păpuși pentru copii, diverse spectacole și imagini de basme. Și Yu Tatarintseva sugerează utilizarea păpușilor cu mănuși în munca unui logoped. În opinia ei, o întâlnire cu o păpușă cu mănușă îl aduce pe copil în spatele unui paravan, care îi permite să se ascundă și să se dezvăluie. Deci, chiar dacă îi este frică să vorbească, se bâlbâie și se înroșește, atunci în spatele ecranului se calmează și începe să vorbească mai încrezător; nu el vorbește, ci eroul său. „Artistul” trebuie să-și amintească textul, să-l pronunțe la timp, mișcându-și simultan mâna și, în același timp, să transmită emoții. Papusa poate fi folosita in timpul relaxarii ca ajutor vizual. Când este scos din mână, atârnă, iar apoi copiii înțeleg expresia: „Relaxează-ți complet mușchii”. Lasă-ți mâinile ca niște cârpe.” Jocuri de dramatizare cu degetele – copilul își pune atribute pe degete, dar, ca și în dramatizare, el însuși acționează pentru personaj. (De exemplu, basmele „Napul”, „Capra și cele șapte caprețe”, „Gâștele și lebedele”. Astfel de basme pot fi prezentate de doi sau trei copii care se află în spatele ecranului).

Slide-urile 9,10,11. Păpușile cu degete pot fi făcute din mingi de ping pong, coji goale de ouă, din carton sub formă de mici cilindri, tricotate din fire, cusute din material sau jucării gata folosite.

Slide 12. Interesează și Teatrul Spoon.

Păpușile de teatru nu pot lăsa pe nimeni indiferent, pentru că le amintesc copiilor de acele jucării familiare pentru copii cu care se joacă. Viata de zi cu zi. Păpușa de teatru devine astfel o punte care leagă jocul de creativitate. Preșcolarilor mai mici le place să se uite la spectacole de păpuși. Copiii văd pe ecran păpuși familiare și îndrăgite care au prins viață, s-au mișcat și au început să vorbească. Teatrul de păpuși aduce o mare bucurie copiilor. Dintre toate tipurile de teatru de păpuși în grupuri mai tinere, cel mai popular este teatrul de imagini pe un băț. Ele sunt arătate în spatele unui paravan, ținut de un băț; poze pe flanel, care sunt atașate la o placă specială. Se folosește și teatrul jucăriilor și pătrunjelului (numit după eroul antic păpușă popular - Pătrunjel). În teatrul jucăriilor și pătrunjelului, totul este tridimensional.

Fără anumite cunoștințe, abilități și abilități, activitatea teatrală nu se poate dezvolta independent, așadar, începând de la prima grupa de juniori Este nevoie de o muncă sistematică și intenționată pentru a dezvolta abilitățile de comunicare ale copiilor, expresivitatea intonațională a vorbirii și formarea capacității de a imita gesturile umane și mișcările animalelor. Pentru copiii mai mici există multe versuri care îl atrag pe copil cu ritmul, conținutul lor jucăuș și basmele.

Citirea verselor de creșă, încurajând copiii să le facă mai întâi cu el și apoi independent. Profesorul monitorizează improvizația copiilor, îndeamnă și îndrumă activitatea creativă a copiilor.

Din a doua cea mai mică grupă, copiii sunt învățați special să descrie situația descrisă într-un text literar. Este mai convenabil să începeți spectacolele de păpuși cu dialoguri din două persoane, dar mai mulți copii pot fi ocupați în același timp, jucând roluri diferite. În a doua grupă mai tânără, lucrări precum R. pot fi folosite pentru dramatizare. n. cu „Tili-bom”, episoade din basmele „Rukavichka”, „Trei urși”, „Masha și ursul” și altele. Mai întâi la clasă, apoi în timpul liber. ÎN grupa mijlocie Activitățile teatrale ale copiilor devin mult mai perfecte, deoarece copiii posedă deja anumite abilități și abilități. Puteți dramatiza basmele „Taurul de gudron”, „Cei trei purceluși”, „Iepurele și ariciul”, „Mănușa”, „Puff”, „Vulpea cu sucitor” și altele. Lucrul cu copiii este structurat în așa fel încât aceștia să nu simtă procesul de învățare, ci să fie angajați într-o activitate-joc interesantă, un basm fascinant, în care se creează situații care necesită soluții independente. Toți copiii, în special cei timizi, au nevoie constant de sprijin emoțional. „Poți face mai bine, data viitoare vei reuși.”

Există, de asemenea, o direcție independentă numită terapie cu păpuși. Această metodă de tratament cu ajutorul unei păpuși se bazează pe identificarea copilului cu personajul său preferat de desene animate, basmul și jucăria preferată. Ca principală metodă de acțiune corectivă, o păpușă este folosită ca obiect intermediar de interacțiune între un copil și un adult. În prezent, nu există o definiție clară a terapiei cu păpuși. Diverși autori îl clasifică ca terapie prin artă (G Denisova, Lebedeva, A Osipova), terapie prin joc (A Tashcheva, S Gridneva) sau o delimitează separat.

Terapia cu păpuși este utilizată pe scară largă pentru a rezolva conflicte, pentru a îmbunătăți adaptarea socială și în munca de corecție cu frici, bâlbâială, tulburări de comportament și cei cu traume emoționale. Este foarte important ca într-o piesă de teatru să existe un început, un punct culminant și un deznodământ. Finalul ar trebui să fie întotdeauna pozitiv.

Astfel, teatrul este un tărâm magic în care un copil se bucură în timp ce se joacă, iar în joacă învață despre lume. Jocurile teatrale stimulează dezvoltarea funcțiilor mentale de bază: atenția, memoria, vorbirea, percepția, promovează înflorirea imaginației creative și le introduc în cultura teatrală. Iar o păpușă de teatru este o punte care leagă jocul copiilor cu creativitatea, cu activitatea teatrală.

1. Shurochkina I.S. Utilizarea activităților teatrale în lucrul cu copiii. - Revista „Educator superior”, Nr.3, 2008

2. Faustova I.V. Metoda terapiei cu păpuși în lucrul cu copiii de vârstă preșcolară superioară - Revista „Managementul instituțiilor de învățământ preșcolar”, nr. 5, 2008.

3. Khamadieva O.I. Carusel „Studioul excelenței teatrale”.” - Revista „Educator preșcolar”, nr. 2, 2007.

4. Shchetkin A.V. Editura „Activități teatrale în grădiniță” - Moscova, „Mozaic - Sinteză”, 2007.

Natalia Emelyantseva
Experiență de lucru „Rolul activităților teatrale în dezvoltarea copiilor preșcolari”

Introducere. Relevanţă experiență de muncă. …1-4

Capitolul 1. Caracteristici.

1.2. Esență activități teatrale în dezvoltarea copiilor preșcolari....7-10

2.1. Dezvoltare activitati teatrale....…. 13

2.2. Sistem lucrul la activități teatrale cu preșcolari

grupa mijlocie… …14-26

2.3. Rezultat de nivel dezvoltare copiii din grupa mijlocie prin activitati teatrale.... 27-28

Concluzie….29

Introducere.

« Teatralizarea este o lume magică,

în care copilul se bucură în timp ce se joacă,

iar în timp ce se joacă, învață despre împrejurimile lui.”

O. P. Radynova

În viața noastră de zi cu zi, ne confruntăm din ce în ce mai mult cu o problemă care a existat în ultimele două decenii. Deteriorarea stării spirituale și morale a societății, sărăcirea fundamentelor sale morale, exprimarea în insuficientă dezvoltare idei despre valorile spirituale și o anumită distorsiune a stării morale, a sferei emoțional-voliționale și a imaturității sociale a copiilor și adolescenților și tinerilor.

Se știe că copiilor le place să se joace; nu ar trebui să fie forțați să facă acest lucru. În timp ce ne jucăm, comunicăm cu copiii de pe teritoriul lor. Intrând în lumea jocurilor din copilărie, putem învăța multe noi înșine și să ne învățăm copiii. Există un gând spus de psihologul german Karl Gross care este folosit și astăzi. popularitate: „Ne jucăm nu pentru că suntem copii, ci copilăria însăși ne-a fost dată ca să ne putem juca.”

S. Ya. Rubinstein a scris: „Cu cât discursul este mai expresiv, cu atât este mai mult vorbire, și nu doar limbaj, pentru că cu cât vorbirea este mai expresivă, cu atât mai mult vorbitor: fața lui, însuși." Utilizarea de către copii a unei varietăți de mijloace de vorbire expresivă este cea mai importantă condiție pentru dezvoltarea intelectuală, a vorbirii, literare și artistice în timp util. dezvoltare.

Este sursa dezvoltarea sentimentelor, experiențe profunde și descoperiri ale copilului, îl introduce în valorile spirituale. Se dezvoltă activități teatrale sfera emoțională a copilului, să-l facă să simpatizeze cu personajele și să empatizeze cu evenimentele jucate. „În procesul acestei empatii”, după cum a observat psihologul și profesorul, academicianul B. M. Teplov, „se creează anumite relații și evaluări morale care au o forță coercitivă incomparabil mai mare decât evaluările pur și simplu comunicate și asimilate”.

Vă permite să vă formați experienţă abilități sociale de comportament datorită faptului că fiecare operă literară sau basm pentru copii preşcolar vârstele au întotdeauna o orientare morală (prietenie, bunătate, onestitate, curaj etc.).

Astfel, acesta este un domeniu larg de aplicare în toate domeniile educaționale și, dacă este utilizat cu pricepere, poate duce la formarea anumitor calități personale ale elevilor, abilitățile și competențele acestora, ceea ce este, de asemenea, relevant în lumina noilor cerințe ale statului federal. și se reflectă în program „De la naștere până la școală” editat de Veraksa.

Relevanţă experienţă.

Experiență relevantă pentru lucrul cu preșcolariîntr-o grădiniţă modernă pentru că activitate teatrală vă permite să rezolvați multe probleme educaționale. Dezvolta memoria, gândire, imaginație, atenție; vă permite să îmbogățiți și să activați vocabularul copiilor, care este un mijloc important pentru pregătirea copiilor pentru școală.

Cunoașterea diferitelor specii teatru, pe lângă participarea la, copiii se familiarizează cu lumea din jurul lor în toată diversitatea ei

prin imagini, culori, sunete și întrebări puse cu pricepere îi obligă să gândească, să analizeze, să tragă concluzii și generalizări.

Capitolul 1. Caracteristici dezvoltarea activităților teatrale ale copiilor preșcolari.

The experienţă constă din părți teoretice și practice. Partea teoretică dezvăluie sarcina, formele și metodele muncă, conținutul claselor descrie cercetarea folosind diagnostice. corectiv Loc de munca cu copiii pentru a elimina deficiențele identificate. Pe baza rezultatelor muncii depuse concluziile desprinse din lucrare, sunt oferite recomandări pentru părinți. Partea practică muncă confirmă validitatea teoretică experienţă.

Ţintă: dezvoltare sfera emoțională prescolari, abilități creative, dezvoltarea vocabularului, vorbire orală.

1. Dezvolta interes susţinut pentru activități de teatru.

2. Îmbunătățiți abilitățile de interpretare ale copiilor în crearea unei imagini artistice folosind improvizații de jocuri.

3. Extindeți ideile copiilor despre realitatea înconjurătoare.

4. Întăriți înțelegerea copiilor cu privire la diferitele tipuri de păpuși teatre.

5. Îmbogățiți și activați vocabularul copiilor.

6. Îmbunătățiți expresivitatea intonației vorbirii.

7. Dezvolta discurs dialogic și monolog.

8. Îmbunătățiți capacitatea de a repovesti basmele în mod coerent și expresiv.

9. Dezvoltați memoria, gândire, imaginație, atenție.

10. Învățați copiii să își evalueze corect acțiunile proprii și ale altora.

11. Cultivați dorința de a juca păpuși de teatru.

12. Dezvolta capacitatea de a folosi improvizațiile de joc în

independent Activități.

Forme și metode muncă

1. Privind spectacole de păpuși și vorbind despre ele.

2. Jocuri de dramatizare.

3. Exercitii pentru social - emotional Dezvoltarea copilului.

4. Corectiv jocuri educative.

5. Exerciții de dicție (gimnastica articulatiilor).

6. Sarcini pentru dezvoltare expresivitatea intonației vorbirii.

7. Jocuri - transformări ( „învață să-ți controlezi corpul”, exerciții figurative.

8. Exerciții dezvoltarea chirurgiei plastice la copii.

9. Antrenament pentru jocul cu degetele dezvoltarea abilităților motorii mâinii.

10. Exerciții dezvoltare expresii faciale expresive.

11. Exerciții de etică în timpul dramatizărilor.

12. Reprezentând diverse basme și spectacole.

13. Cunoașterea nu numai cu textul basmului, ci și cu mijloacele de dramatizare a acestuia - gest, expresii faciale, mișcare, costum, decor.

1.2. Esență activități teatrale în dezvoltarea copiilor preșcolari.

Activități teatrale la grădiniță - oportunitatea de a dezvălui potențialul creativ al copilului, hrănind orientarea creativă a individului. Copiii învață să observe lumea din jurul lor idei interesante, întruchipați-le, creați propria imagine artistică a personajului, au se dezvoltă imaginație creativă, gândire asociativă, capacitatea de a vedea neobișnuit în obișnuit. Teatru arta este apropiată și de înțeles atât pentru copii, cât și pentru adulți, în primul rând pentru că se bazează pe joacă.

Teatralizarea strâns înrudit cu alte specii activități – cânt, mișcare la muzică, ascultare etc., este necesară sistematizarea lui într-un singur proces pedagogic.

În domeniul cognitiv dezvoltare:

-dezvoltare idei diverse despre realitate;

Observarea fenomenelor naturale și a comportamentului animalelor;

Asigurarea relatiei dintre design si joc teatral pentru dezvoltare concepte spațiale, creativitate, inițiativă intelectuală;

-dezvoltarea memoriei, anticiparea imaginației, învățarea capacității de a-și planifica acțiunile pentru a obține un rezultat.

În domeniul social dezvoltare:

Formarea de relații pozitive între copii în procesul de articulare Activități;

Creșterea unei culturi a învățării pentru adulți și copii;

Educarea unor modalități de comunicare valoroase din punct de vedere estetic în conformitate cu normele și regulile de viață în societate;

-dezvoltarea emotiilor.

În domeniul vorbirii dezvoltare:

Asistenţă dezvoltare monolog și discurs dialogic;

Îmbogățirea vocabularului, expresii figurative, comparații, epitete, sinonime, antonime;

Stăpânirea mijloacelor expresive de comunicare.

În domeniul esteticii dezvoltare:

Introducere în literatura înalt artistică;

- dezvoltare astfel de forme de imaginație, care se bazează pe interpretarea unei imagini literare;

Introducere în proiectarea articulațiilor Activități pe modelarea elementelor de costume, peisaje, atribute;

Crearea unei imagini artistice expresive;

-dezvoltare imaginația spațială ca bază pentru gândirea de design, designul creativ, predicția rezultatelor;

Organizarea colectivului muncă la crearea compozițiilor de complot cu mai multe cifre;

Învățarea de a găsi în mod independent tehnici și materiale de imagine.

În câmp dezvoltarea miscarii:

Coordonarea acțiunilor și a discursului însoțitor;

-dezvoltare capacitatea de a întruchipa starea de spirit, caracterul și procesul într-o mișcare creativă dezvoltarea imaginii;

Sprijin pentru dezvoltarea improvizației muzicale-motorii în studii, efectuarea expresivă a unor tipuri de mișcări de bază.

In afara de asta, activitate teatrală permite copilului să rezolve în mod indirect multe situații problematice în numele unui personaj. Acest lucru îl ajută pe copil să depășească timiditatea, îndoiala de sine și timiditatea.

1.3. Studiul și analiza literaturii metodologice privind.

În prezent, au apărut multe programe parțiale de educație și formare preșcolari în procesul de activități teatrale, ceea ce este extrem de relevant din punct de vedere al unei abordări creative a dezvoltarea personalitatii.

Programul " Teatru-creativitate-copii: joc de păpușă teatru»

N. F. Sorokina, L. G. Milanovici.

Scopuri principale: introduceți în mod constant copiii de toate grupele de vârstă la diverse tipuri teatru(păpuși, dramă, operă, balet, comedie muzicală, farsă populară); dezvoltarea pas cu pas de către copii tipuri variate creativitatea de către grupe de vârstă; îmbunătățirea abilităților artistice în ceea ce privește trăirea și întruchiparea unei imagini, modelarea abilităților de comportament social în condiții date.

Programul este format din patru secțiuni, corespunzătoare perioade de vârstă copilăria preşcolară(3-4 ani, 4-5 ani, 5-6 ani, 6-7 ani).

Program « Activități teatrale la grădiniță» E. A.

Antipina.

Scopul programului este dezvoltare abilităţile artistice ale copiilor prin.

Astfel, programele și tehnologiile pe care le-am revizuit

menită să elibereze potențialul creativ al copilului, dezvoltarea acestuia

abilități de comunicare, procese mentale, oferă

expresia individualității, înțelegerea lumii interioare

prin activități teatrale.

Capitolul 2. .

2.1. Dezvoltare copiii din grupa mijlocie prin mijloace activități teatrale.

Lucrează la grădiniță"Curcubeu", am urmărit foarte mult timp copiii din grupa de mijloc. Privind jocurile prescolari, a atras atenția asupra faptului că copiii sunt constrânși și au puțină emotivitate. În dragoste cu jocuri teatrale, am decis să-mi organizez lucrează la activități teatrale în scopul dezvoltării sfera emoțională prescolari, abilități creative, dezvoltarea vocabularului, vorbire orală.

După ce am studiat literatura metodologică modernă, am ales materiale pentru a le introduce în practica grupului meu și, de asemenea, am ajuns la concluzia că, folosind acest material, puteți crește interesul pentru activități teatrale și de jocuri, extinde ideile copiilor despre realitatea înconjurătoare, îmbunătățește capacitatea de a repeta basmele în mod coerent și expresiv.

Activitati de munca cu copiii se bazează pe următoarele principii:

1. Principiul creației în curs de dezvoltare mediu – crearea de condiții în instituția de învățământ preșcolar și grupul care va promova creativitatea Dezvoltarea copilului.

2. Principiul confortului psihologic este crearea în grup a unei atmosfere de acceptare necondiţionată a fiecărui copil.

3. Principiul activității și al libertății de exprimare - crearea de condiții în grup care să faciliteze înțelegerea și transformarea capacităților proprii.

4. Principiul clarității – are o specialitate importantîn predare prescolari, pentru că gândirea este de natură vizuală – figurativă.

5. Principiul unei abordări individuale a copiilor – organizează profesorul muncă cu copiii, ținând cont de caracteristicile lor individuale.

6. Principiul continuității interacțiunii dintre adulți și copii în condiții preşcolar instituţiilor şi în familie.

2.2. Sistem lucrul la activități teatrale cu preșcolari din grupa mijlocie.

La începutul anului am efectuat un diagnostic diagnostic. Diagnosticul a fost efectuat cu un grup de copii de 4 ani format din 16 persoane.

Am folosit următoarele criterii prevederi:

Interes susținut pentru activități teatrale;

Capacitatea de a evalua acțiunile actorilor în activități teatrale;

Posesia vorbirii expresive;

Capacitatea de a înțelege starea emoțională a altei persoane și de a o exprima în mod adecvat pe a ta;

Capacitatea de a empatiza cu eroii basmelor, reacționând emoțional la acțiunile personajelor;

Abilitatea de a te obișnui imagine creată, îmbunătățindu-l, găsind cel mai mult mijloace de exprimare pentru întruchipare folosind expresii faciale, gesturi, mișcări.

Am evaluat fiecare criteriu:

Nivel înalt – activitatea creativă a copilului, independență, inițiativă, înțelegere rapidă a sarcinii, execuție expresivă precisă fără ajutorul adulților, emoționalitate pronunțată;

Nivel mediu – receptivitate emoțională, interes, dorință de implicare. Dar copilului îi este greu să ducă la bun sfârșit sarcina. Necesită ajutor adult, explicații suplimentare, demonstrație, repetare;

Nivel scăzut – puțin emoțional, inactiv, indiferent, calm, neinteresat activități teatrale. Incapabil de independenta.

Rezultatele diagnosticului la 16 copii studiati a aratat:

1. Interes pentru activități teatrale:

Nivel mediu - 6 persoane (36%,

Nivel scăzut - 10 persoane (64%,

2. Capacitatea de a da o evaluare actiuni:

Nivel mediu - 10 persoane (72%,

Nivel scăzut - 6 persoane (28%,

3. Stăpânirea expresivității discursuri:

Nivel mediu - 4 persoane (12%,

Nivel scăzut - 12 persoane (88%,

Nivel înalt - nedetectat;

4. Înțelegeți emoționalul stat:

Nivel mediu - 3 persoane (20%,

Nivel scăzut - 13 persoane (80%,

Nivel înalt - nedetectat;

5. Empatie pentru eroi basme:

Nivel mediu - 8 persoane (60%,

Nivel scăzut - 6 persoane (40%,

Nivel înalt - nedetectat;

6. Intrarea în caracter:

Nivel mediu - 5 persoane (28%,

Nivel scăzut - 11 persoane (72%,

Nivel înalt - nedetectat. (Anexa nr. 1)

După analizarea rezultatelor diagnosticelor constatatoare, am ajuns la concluzia că copiii din grupul meu manifestă un interes redus pentru activități teatrale, au o expresivitate slabă a vorbirii, capacitatea de a înțelege starea emoțională a altei persoane și de a-și exprima propria, capacitatea de a se obișnui

în imaginea creată și utilizați expresii faciale, gesturi și mișcări. Prin urmare, mi-am propus următoarele sarcini:

1. Creați condiții pentru dezvoltare activitatea creativă a copiilor în activități teatrale.

2. Dezvolta abilitatea de a sta liber și relaxat atunci când executați.

3. Încurajați copiii să improvizeze prin expresii faciale, mișcări expresive și intonație.

4. Faceți cunoștință copiilor cu diferite tipuri de păpuși teatre.

5. Asigurați-vă conexiunea teatral cu alte activități.

6. Creați condiții pentru îmbinare activități teatrale pentru copii și adulți.

Practic muncă Am construit următoarele cale:

1. Lucrați cu copiii.

2. Lucrul cu părinții.

3. Lucrul cu profesorii.

4. Creația mediu de dezvoltare.

La începutul ei muncă Pe această temă, am studiat și analizat literatura metodologică, am ținut cont de sfaturile și recomandările autorilor. A făcut un plan pe termen lung lucrul cu copiii pe această temă: « Rolul activităților teatrale în dezvoltarea copiilor preșcolari» în conformitate cu calendarul și planul tematic. (Anexa nr. 2). La intocmirea planului m-am ghidat dupa un program aproximativ „De la naștere până la școală” editat de N. E. Veraksa, T. S. Komarova, M. A. Vasilyeva și programe suplimentare (parţial) « Teatral cursuri la gradinita" M. D. Makhaneva, « Teatru - creativitate - copii» N. F. Sorokina.

Având în vedere principiul integrării domeniul educațional "Socializare" (dezvoltarea activităților de joc copiii și familiarizarea cu normele de bază general acceptate și regulile relațiilor cu semenii și adulții, am inclus teatralizareîn toate tipurile de copii Activități.

Metode utilizate în lucrul cu copiii:

1. Jocuri.

2. Vizual.

3. Verbal.

Tehnici utilizate în lucrul cu copiii:

1. Citirea ficțiunii.

2. Examinarea ilustraţiilor.

3. Joc didactic.

4. Jocuri teatrale și dramatizare.

5. Creativitate pentru dans și cântec.

6. Jocuri literare și chestionare.

7. Creativitate artistică.

8. Jocuri în aer liber.

Pentru a îmbunătăți memoria copiilor, în practica mea, folosesc tehnici mnemonice. Mnemotecnia este un sistem de metode și tehnici care asigură memorarea, stocarea și reproducerea eficientă a informațiilor. Această metodă este vizată dezvoltarea memoriei(diferit feluri: auditiv, vizual, motor, tactil, gândire, atenție, imaginație, dezvoltare cunoașterea creativă.

În grupurile mai tinere, se folosesc piese mnemonice. Traseul mnemonic transportă informații educaționale într-o cantitate mică, ceea ce este foarte important în primele etape ale educației unui copil. Muncă Puteți utiliza o pistă mnemonică folosind tehnici și aplicații de suprapunere. (Anexa nr. 3).

Grupul are un colț "mummers", unde un copil își poate alege costumul preferat, masca, etc. În zonă activități teatrale Am postat diferite tipuri de păpuși teatru:

Deget teatru.

Teatrul Mug.

Teatrul de jucării Biba-bo.

Blat din lemn teatru.

Tetra pe flannelgraph.

Joc de umbre.

Teatru pe omoplaţi şi pe linguri.

Copiii reproduc în mod independent intrigi binecunoscute ale basmelor, adesea le refac în felul lor, vin cu propriul final la basm, adesea își inventează complet propriul basm, folosind personaje celebre și basme. cuvinte: „A trăit o dată”., „Într-un regat, într-o stare”. etc. În timpul nostru liber, eu și copiii mei cântăm adesea cântece, versuri, poezii scurte, familiară lor încă din copilărie; învățăm proverbe și zicători; Înfățișăm diferite stări emoționale. (Anexa nr. 4).

lucrând la teatralizarea unui basm, am folosit următoarele plan:

I. 1. Citirea unui basm.

2. Conversație bazată pe conținut.

II. 1. Povestirea unui basm după rol.

2. Discuția candidaților pentru rolurile personajelor de basm

III. 1. Lucrul cu artiștii:

a) lectura expresivă;

b) mişcări de joc;

c) expresii faciale.

2. Individ munca bazata pe roluri.

3. Consolidarea.

IV. 1. Repetiție comună pentru toți participanții la spectacol.

2. Consolidarea.

V. Proba generală.

VI. Premieră.

De asemenea, a organizat expoziții de jocuri, exerciții, sarcini pentru dezvoltarea motorie, dezvoltarea vorbirii, expresivitatea intonației, imaginația, gândirea, memoria.

Și a dat rezultate. Părinții au devenit interesați teatralizare. Au început să ceară sfaturi despre ce basme să citească și cum să le facă corect. Care sunt cele mai bune jocuri de rol de jucat acasă cu copilul tău? Mamele copiilor au început să ajute la coaserea costumelor, iar tații au început să facă decorațiuni.

În colțul pentru părinți plasez o listă de literatură pentru copii pe care copiii să o citească acasă.

Toate acestea ajută la lărgirea orizontului, îmbogățește lumea interioară și, cel mai important, îi învață pe membrii familiei înțelegere reciprocă și îi apropie.

Manifestarea unui astfel de interes comun unește familia, echipa de copii, educatoare și părinți.

Fundamentele dramatizării și actoriei au fost întărite și dezvăluite la cursurile de muzică, în mod independent activități teatrale, de sărbători și divertisment. (Anexa nr. 6).

La sfârșitul an scolar A fost tinut controlul diagnosticului.

Rezultatele au fost Următorul:

1. Interes pentru activități teatrale:

Nivel mediu - 12 persoane (68%,

Nivel scăzut - nu este detectat,

Nivel înalt - 4 persoane (32%) ;

2. Capacitatea de a da o evaluare actiuni:

Nivel mediu - 12 persoane (68%,

Nivel scăzut - 1 persoană (8%,

Nivel înalt - 3 persoane (24%) ;

3. Stăpânirea expresivității discursuri:

Nivel mediu - 8 persoane (44%,

Nivel scăzut - 2 persoane (16%,

4. Înțelegeți emoționalul stat:

Nivel mediu -12 persoane (68%,

Nivel scăzut - 1 persoană (12%,

5. Empatie pentru eroi basme:

Nivel mediu - 9 persoane (56%,

Nivel scăzut - 1 persoană (4%,

Nivel înalt - 6 persoane (40%) ;

6. Intrarea în caracter:

Nivel mediu – 10 persoane (60%,

Nivel scăzut -3 persoane (20%,

Nivel înalt - 3 persoane (20%) .

(Anexa nr. 1).

2.3. Rezultat de nivel dezvoltare copiii din grupa mijlocie prin activități teatrale.

Mulțumită muncii depuse muncă:

1. Copiii au un interes crescut pentru activități teatrale și de joc.

2. Abilitățile de interpretare ale copiilor în crearea unei imagini artistice s-au îmbunătățit.

3. Ideile copiilor despre realitatea înconjurătoare s-au extins.

4. Vocabularul copiilor a fost îmbogățit și activat.

5. Expresivitatea intonației vorbirii s-a îmbunătățit.

6. Memoria dezvoltată, gândirea, imaginația, atenția copiilor.

7. Abilitatea copiilor de a-și evalua corect acțiunile proprii și ale altora s-a îmbunătățit.

8. Copiii au învățat să înțeleagă starea emoțională a altei persoane și să-și exprime pe a lor.

1. Citirea operelor de ficțiune, artă populară orală.

2. Conduceți discuții asupra conținutului lucrărilor citite.

3. Analizați caracterele personajelor și evaluați acțiunile acestora.

4. Oferiți copiilor sarcini, jocuri și exerciții dezvoltarea memoriei, gândire, vorbire expresivă, expresii faciale, gesturi.

5. Punerea în scenă a spectacolelor, dramatizarea basmelor în cercul familiei.

6. Vizită teatre.

7. Participați la seri tematice, sărbători, divertisment.

Observarea dinamicii pozitive a celor în curs muncă, consider că este indicat să continuăm ceea ce am început lucrul cu copiii. Pe viitor voi folosi metode mai neconvenționale lucra cu teatrul, extinde arsenalul de păpuși, creează un muzeu teatral jucării la grădiniță, mai mult

implica parintii in comun activitati cu copiii. La urma urmelor teatru nu numai că ne trezește imaginația, ne ajută să creăm, dar și îmbogățește viața cu emoții pozitive, unește oameni din diferite generații și națiuni.

Cred și sper că experiența pe care am acumulat-o va diversifica activitățile profesorilor în lucrul cu copiii preșcolari în activități teatrale și îmi va permite să dau câteva sfaturi profesorilor, lucrand in aceasta directie.

Aduceți-vă creativitatea și dorințele în realitate.

Creează condiții pentru formarea potențialului tău creativ și a copilului tău.

Descoperă micul artist din copilul tău.

Învață-ți copilul să audă, să asculte, să vadă, să simtă, să empatizeze, să iubească.

Concluzie.

În concluzie, trebuie remarcat faptul că dezvoltare copiii vor fi eficienți numai dacă reprezintă proces orientat spre obiective, pe parcursul căreia se rezolvă o serie de sarcini pedagogice care vizează atingerea scopului final în activități teatrale.

Văd perspectiva în continuare lucrează pe această temă; studiul, generalizarea și aplicarea practică a noilor tehnici, familiarizarea cu experiență de muncă alți profesori practicanți. Continua lucrul cu copiii, pune în scenă spectacole noi, include copiii în cercetare activitateîn timpul pregătirii lor. Oferiți spectacole pentru copii la alte grădinițe.

În sufletul fiecărui copil stă dorința de a juca gratuit un teatru, în care reproduce intrigi literare familiare. Forma teatrală de activitate este remediu universal dezvoltarea armonioasă a copilului și interacțiunea emoțională între copil și adult. Spectacolul de teatru oferă copiilor impresii artistice vii, îi învață să urmărească cu atenție intriga care se desfășoară, îi încurajează pe copii să accepte Participarea activă In actiune. Acest tip de activitate rezolvă și probleme cognitive: consolidează cunoștințele despre schimbările sezoniere din natură, introduce obiceiurile animalelor sălbatice etc.

Activitățile teatrale promovează dezvoltarea vorbirii copilului și stimulează vorbire activă prin extinderea vocabularului, lucrul la îmbunătățirea aparatului articulator și extinderea ariei de comunicare (cu jucării, colegi, adulți). Activitățile teatrale jucăușe îi ajută pe copii să stăpânească conceptele etice de bază, să promoveze o cultură a comunicării și a receptivității emoționale și să dezvolte gustul estetic.

Activitățile teatrale activează gândirea copilului, antrenează memoria și percepția imaginativă, dezvoltă imaginația și fantezia și îmbunătățesc vorbirea. S.Ya. Rubinstein a scris acest lucru: „Cu cât discursul este mai expresiv, cu atât vorbitorul, chipul său și el însuși apar în el.” Un astfel de discurs include atât mijloace verbale (intonație, vocabular și sintaxă), cât și non-verbale (expresii faciale, gesturi, postură).

Pentru dezvoltarea vorbirii expresive, este necesar să se creeze condiții în care fiecare copil să-și poată transmite emoțiile, sentimentele, dorințele și opiniile, atât în ​​conversația obișnuită, cât și în public, fără jena din partea ascultătorilor. Activitățile teatrale joacă un rol important în acest sens.

Posibilitățile educaționale ale activităților teatrale sunt enorme: subiectele sale nu sunt limitate și pot satisface orice interese și dorințe ale copilului. Prin participarea la ea, copiii se familiarizează cu lumea din jurul lor în toată diversitatea ei - prin imagini, culori, sunete, muzică și întrebări puse cu pricepere de profesor îi încurajează să gândească, să analizeze, să tragă concluzii și generalizări. În procesul de lucru asupra expresivității replicilor personajelor și a propriilor afirmații, vocabularul copilului este activat și se îmbunătățește cultura sonoră a vorbirii. Rolul jucat, în special dialogul cu un alt personaj, îl confruntă pe micul actor cu nevoia de a se exprima clar, distinct și inteligibil.

Activitățile teatrale ajută la rezolvarea multor probleme pedagogice legate de formarea expresivității vorbirii copilului, educația intelectuală și artistico-estetică. Este o sursă inepuizabilă de dezvoltare a sentimentelor, experiențelor și descoperirilor emoționale, o modalitate de familiarizare cu bogăția spirituală. Drept urmare, copilul învață despre lume cu mintea și inima, exprimându-și atitudinea față de bine și rău; învață bucuria asociată cu depășirea dificultăților de comunicare și a îndoielii de sine.

Teatralizarea este, în primul rând, improvizația, animarea obiectelor și a sunetelor. Este strâns legată de alte activități - cântatul, trecerea la muzică, ascultarea etc.

Cursurile care includ activități teatrale sunt una dintre formele de lucru cu copiii, începând de la prima grupă de juniori. Scopul lor este de a îmbogăți copiii cu experiențe vesele. În primul grup de juniori, este mai bine să începeți să vă familiarizați cu păpușa de teatru - bee-bee-bo și jocurile de teatru. Începând cu cel de-al doilea grup cel mai mic, copiii trebuie să fie introduși în mod constant în tipurile de teatru și elementele de bază ale actoriei. În grupul de mijloc, un spectacol de păpuși ar trebui să fie combinat cu un joc de teatru. Copiii neîncrezători preferă cel mai adesea teatrul de păpuși, deoarece atributul său necesar este un ecran în spatele căruia copilul încearcă să se ascundă de privitor. Copiii care au depășit timiditatea și jena participă de obicei la spectacol ca actori de teatru dramă. În același timp, observându-se reciproc, își îmbogățesc experiența personală. În grupul de seniori, toți copiii participă activ la jocuri și dramatizări teatrale. În grupa școlii pregătitoare, jocurile de teatru se remarcă prin personaje mai complexe și mișcări de scene greu de dezvoltat.

Importanța activității teatrale Activitatea teatrală vă permite să decideți
multe sarcini pedagogice legate de
expresivitatea vorbirii copilului,
educaţie intelectuală şi artistică şi estetică.
Activități teatrale – inepuizabile
sursă de dezvoltare a sentimentelor, experiențelor și
descoperiri emoționale, o modalitate de a vă conecta
bogăție spirituală.
Ca urmare a activităţilor teatrale
un copil experimentează lumea cu mintea și inima, exprimând
atitudinea ta față de bine și rău; cunoaște bucuria
asociat cu depășirea dificultăților de comunicare,
îndoială de sine.

Sarcini pentru dezvoltarea vorbirii: 1. Completarea și activarea dicționarului (datorită cuvintelor care denotă numele obiectelor, acțiunilor, semnelor); 2. Z

Joc teatral Obiective: Să-i învețe pe copii să navigheze în spațiu, să fie plasați uniform în jurul site-ului, să construiască un dialog cu un partener pe baza

Forme de organizare a activităților teatrale Atunci când alegeți materialul pentru punere în scenă, trebuie să vă bazați pe abilitățile de vârstă, cunoștințele

Mediul subiect-spațial oferă activități teatrale comune pentru copii și stă la baza creativității independente.

Teatru la îndemână.

Finger theater – promovează un control mai bun al mișcărilor propriilor degete.

Teatru de păpuși pe masă - promovează stăpânirea tehnicii de control a păpușilor de teatru de masă (păpuși din conuri de hârtie, cilindri, cutii

Teatru de jucării

Joc de umbre

Teatru pe flannelgraph: poate fi folosit ca divertisment independent ca parte a activităților educaționale

jocuri de dramatizare

Natalia Komardina

Dezvoltarea abilităților artistice și creative ale copiilor preșcolari în activități teatrale

Un joc - cel mai accesibil și interesant mod pentru un copil de a procesa și exprima impresii, cunoștințe și emoții.

Teatralizarea - Aceasta este în primul rând improvizație, animație de obiecte și sunete.

Joc teatral așa cum este unul dintre tipurile sale mijloace eficiente socializarea unui preșcolar în procesul de înțelegere a implicațiilor morale ale unei opere literare sau folclorice.

Caracteristicile jocurilor de teatru

Baza literară sau folclorică a conținutului lor.

Prezența spectatorilor.

În piesa de teatru, dezvoltarea emoțională are loc:

Copiii se familiarizează cu sentimentele și stările de spirit ale personajelor,

Ei stăpânesc modurile de exprimare exterioară,

Ei înțeleg motivele pentru aceasta sau aceea stare de spirit.

Importanța jocului de teatru este, de asemenea, mare pentru dezvoltarea vorbirii(îmbunătățirea dialogurilor și monologurilor, stăpânirea expresivității vorbirii). În cele din urmă, jocul de teatru este un mijloc de autoexprimare și autorealizare pentru copil.

Contradicția dintre potențialul de dezvoltare al piesei teatrale și utilizarea insuficientă a acestuia în instituțiile preșcolare poate fi rezolvată numai dacă o bază științifică și orientată spre practică. tehnologie educațională. Programul Grădinița 2100 oferă tocmai o astfel de tehnologie. Pentru a-l înțelege, este necesar, în primul rând, dezvăluirea ideilor teoretice de bază care stau la baza conceptului de dezvoltare a piesei teatrale și definirea conceptelor.

Jocurile de teatru pot fi împărțite în două grupe principale: dramatizarea și regizorul (fiecare dintre ele, la rândul său, este împărțit în mai multe tipuri).

În jocurile de dramatizare, copilul, jucând un rol de „artist”, creează în mod independent o imagine folosind un set de mijloace de expresivitate verbală și nonverbală.

Tipurile de dramatizare sunt:

jocuri care imită imagini cu animale, oameni, personaje literare;

dialoguri de rol bazate pe text;

punerea în scenă a lucrărilor;

punerea în scenă a unor spectacole bazate pe una sau mai multe lucrări;

jocuri de improvizație cu interpretarea unei intrigi (sau a mai multor intrigi) fără pregătire prealabilă.

În piesa regizorului, „actorii sunt jucăriile sau înlocuitorii lor, iar copilul, organizând activitatea ca „scenarist și regizor”, controlează „artiștii”. „Exprimand” personajele și comentând intriga, el folosește diferite mijloace de exprimare verbală. Tipurile de jocuri ale regizorului sunt determinate în funcție de varietatea teatrelor folosite în grădiniță: de masă, plat și volumetric, de păpuși (bibabo, degetul, păpuși) etc.

Clasificarea jocurilor de teatru

Teatru de păpuși- aceasta este o lume magică - unul dintre cele mai mari modele de Om și Umanitate. Spre deosebire de teatrul de teatru, unde joacă oameni vii în loc de păpuși, teatrul de păpuși este mai durabil. Actorii săi sunt capabili să trăiască multe secole, iar orice păpușă de muzeu, ghidată de mâna unui păpușar experimentat, este capabilă să prindă viață în orice moment și să joace în fața noastră aceeași comedie de păpuși care a fost admirată de public - regi, artizani, nobili, negustori, soldați angajați - și acum o sută două sute patru sute de ani.

Jocuri de teatru de păpuși:

Teatru de masă.

Teatru la îndemână.

Păpuși de podea.

Teatru de stand.

Păpuși de cal.

Teatrul de păpuși viu

În jocurile de dramatizare, copilul, jucând un rol de „artist”, creează în mod independent o imagine folosind un set de mijloace de expresivitate verbală și nonverbală.

Jocuri – dramatizare

Punerea în scenă a verselor de pepinieră

Dramatizarea basmelor scurte

Dramatizarea cântecelor

Dramatizarea de scurte texte literare

Creativitatea copiilor

Jocuri- spectacolele sunt caracterizate de o schimbare a accentului de la procesul jocului la rezultatul acestuia, care este interesant nu numai pentru participanți, ci și pentru public. Ele pot fi considerate ca un tip de activitate artistică,

Jocuri – spectacole

Performanță dramatică

Spectacol muzical și dramatic

Operă pentru copii

Performanță bazată pe coregrafie

Performanța ritmoplastiei

Pantomimă

Influența mare și diversă a jocurilor de teatru asupra personalității copilului le permite să fie folosite ca un instrument pedagogic puternic și discret, deoarece el însuși experimentează plăcere din el.

Cerințe pentru piesa de teatru

Varietate de subiecte de conținut.

Includerea constantă, zilnică, a jocurilor teatrale în toate formele de organizare a procesului pedagogic.

Activitate maximă a copiilor în toate etapele de pregătire și desfășurare a jocurilor.

Cooperarea copiilor între ei și cu adulții în toate etapele organizării jocurilor teatrale.

Cerințe pentru clasele care includ piese de teatru:

Dezvoltarea abilităților de vorbire și de interpretare teatrală.

Crearea unei atmosfere de creativitate.

Dezvoltarea abilităților muzicale.

Dezvoltarea socio-emoțională.

Lecția de teatru include -

Privind scene de marionete.

Joc teatral.

Reprezentând diverse basme și dramatizări.

Convorbiri despre teatru.

Exerciții pentru dezvoltarea expresivității spectacolelor de cântece și dans.

Exerciții pentru dezvoltarea socio-emoțională a copiilor.

Scopurile, obiectivele și conținutul muncii cu copiii de vârstă preșcolară primară

de la observarea unui spectacol de teatru de către un adult la o activitate de joacă independentă;

de la joc individual și „joc alăturat” pentru a juca într-un grup de trei până la cinci colegi care joacă roluri;

de la imitarea acțiunilor folclorului și a personajelor literare la imitarea acțiunilor în combinație cu transferul emoțiilor principale ale eroului și stăpânirea rolului de creare a unei imagini „tipice” simple într-un joc de dramatizare.

Obiectivele și conținutul lucrării.

În primul rând, este necesar să se formeze un interes pentru jocurile teatrale, care se dezvoltă în procesul de vizionare a micilor spectacole de păpuși pe care profesorul le arată, luând ca bază conținutul verselor de creșă, poeziilor și basmelor familiare copilului.

În viitor, este important să-i stimuleze dorința de a se alătura spectacolului prin completarea frazelor individuale în dialogurile personajelor, turnuri stabile ale începutului și sfârșitului basmului.

Mănușile și alte păpuși de teatru sunt folosite în cursuri și în comunicarea de zi cu zi.

În numele lor, adultul le mulțumește și îi laudă pe copii, le salută și la revedere.

Implementarea acestei sarcini se realizeaza prin complicarea succesiva a sarcinilor de joc si a jocurilor de dramatizare in care este implicat copilul.

Etapele de lucru sunt următoarele:

Jocul este o imitație a acțiunilor individuale ale oamenilor, animalelor și păsărilor (copiii s-au trezit și s-au întins, vrăbiile bat din aripi) și imitarea emoțiilor de bază ale unei persoane (a ieșit soarele - copiii erau fericiți: au zâmbit, au bătut din palme, au sărit pe loc).

Jocul este o imitație a unui lanț de acțiuni secvențiale combinate cu transferul principalelor emoții ale eroului (păpușile vesele de cuib au bătut din palme și au început să danseze; iepurașul a văzut o vulpe, s-a speriat și a sărit pe un copac).

Jocul imită imaginile personajelor cunoscute de basm (un urs stângaci merge spre casă, un cocoș curajos merge pe potecă).

Joc de improvizație pe muzică („Ploaia veselă”, „Frunzele zboară în vânt și cad pe potecă”, „Dansul rotund în jurul bradului de Crăciun”).

Improvizație fără cuvinte cu un singur personaj, bazată pe textele de poezii și glume pe care le citește profesorul („Katya, micuța Katya.”, „Bebel, dans.”, V. Berestov „Sick Doll”, A. Barto „Snow, Snow”) .

Joc de improvizație bazat pe texte povești scurte, povești și poezii spuse de profesor (3. Alexandrova „Bradul de Crăciun”; K. Ushinsky „Cocoș cu familia”, „Vaska”; N. Pavlova „Cu mașina”, „Capșun”; V. Charushin „Rață cu rătuci”).

Dialog de rol între eroii din basme („Rukavichka”, „Cabana lui Zayushkina”, „Trei urși”).

Dramatizarea fragmentelor de basme despre animale („Teremok”, „Pisică, cocoș și vulpe”).

Joc de dramatizare cu mai multe personaje povesti din folclor(„Kolobok”, „Nap”) și texte originale (V. Suteev „Sub ciupercă”, K. Chukovsky „Pui”).

La copiii de această vârstă, se remarcă dezvoltarea primară a piesei de teatru a regizorului:

teatru de jucării de masă,

teatru plat de masă,

teatru plat pe flannelgraph,

teatru cu degetele

Procesul de stăpânire include mini-producții bazate pe texte de poezii populare și originale, basme, povești („Acest deget este un bunic”, „Tili-bom”, K. Ushinsky „Cocoș cu familia”, A. Barto „Jucării”, V. Suteev „Pui și rățușă”). Copilul începe să folosească figurile de teatru cu degete în improvizații comune cu un adult pe anumite subiecte.

Scopurile, obiectivele și conținutul muncii cu copiii de vârstă preșcolară medie.

Principalele direcții de dezvoltare a piesei de teatru sunt:

în trecerea treptată a copilului de la:

jocuri „pentru tine” până la jocuri destinate spectatorului;

de la un joc în care cel mai important este procesul în sine, la un joc în care atât procesul, cât și rezultatul sunt semnificative;

de la a juca într-un grup mic de colegi care joacă roluri similare („paralele”) până la a juca într-un grup de cinci până la șapte colegi ale căror poziții de rol sunt diferite (egalitate, subordonare, control);

de la crearea unei imagini „tipice” simple într-un joc de dramatizare până la întruchiparea unei imagini holistice care combină emoțiile, stările de spirit, stările eroului și schimbările acestora.

La această vârstă, interesul pentru jocurile de teatru se adâncește. Munca unui profesor cu copii de 4-5 ani ar trebui să fie menținerea interesului pentru jocul teatral, diferențierea acestuia, care constă în preferarea unui anumit tip de joc (dramatizare sau regizorală, dezvoltarea motivației pentru interesul pentru joc ca mijloc de autoexprimare.

Extinderea experienței teatrale și de joc a copiilor se realizează prin dezvoltarea jocurilor de dramatizare. Aproape toate tipurile de sarcini de joc și jocuri de dramatizare pe care un preșcolar mai mic le-a stăpânit sunt utile și interesante pentru un copil de vârstă preșcolară medie. În plus față de jocurile menționate mai sus, următoarele sunt folosite atunci când lucrați cu copiii:

Jocuri-dramatizări cu mai multe personaje bazate pe textele unor basme în două trei părți despre animale și basme („Cartierele de iarnă ale animalelor”, „Vulpea și lupul”, „Gâștele-lebede”, „Scufița roșie”. ”);

Jocuri de dramatizare pe baza textelor de povestiri pe temele „Copiii și jocurile lor”, „Băieți și animale”, „Munca adulților”;

Punerea în scenă a unui spectacol bazat pe lucrare.

Extinderea experienței de joc a copiilor are loc și prin dezvoltarea jocului teatral.

La vârsta de 4-5 ani, un copil stăpânește diferite tipuri de teatru de masă:

jucarie moale,

Teatru de lemn,

Teatrul Cone,

Teatrul popular de jucărie,

figuri plane,

Teatrul Spoon

Teatru de păpuși călare (fără ecran, iar până la sfârșitul anului școlar - cu ecran) etc.

Copiii prezintă spectacole bazate pe texte poetice și în proză (S. Marshak „Povestea unui șoarece prost”; K. Chukovsky „Confuzie”). Teatrul cu degetele este mai des folosit în activități independente, atunci când copilul improviză pe baza poeziilor familiare și a verselor de creșă, însoțindu-și discursul cu acțiuni simple („Am trăit cu bunica”; S. Mikhalkov „Pisici”, 3ubkova „Am împărțit o portocală” ).

Scopurile, obiectivele și conținutul muncii cu copiii de vârstă preșcolară senior.

Principalele direcții de dezvoltare a jocului de teatru constau în tranziția treptată a copilului:

De la un joc bazat pe un text literar sau folclorist la un joc de contaminare, în care baza literară este combinată cu interpretarea sa liberă de către copil sau sunt combinate mai multe opere;

De la un joc în care mijloace expresive sunt folosite pentru a transmite caracteristicile unui personaj, la un joc ca mijloc de auto-exprimare prin imaginea unui erou;

De la un joc în care centrul este „artist”, la un joc în care este prezentat un complex de posturi „artist”, „regizor”, „scenarist”, „designer”, „creator de costume”;

De la jocul de teatru la activitatea de joc teatral ca mijloc de autoexprimare personală și autorealizare a abilităților.

Prima este formarea unei atitudini pozitive a copiilor față de jocurile teatrale. Aceasta presupune aprofundarea interesului lor pentru un anumit tip de piesă teatrală, imaginea eroului, a intriga, prezența interesului pentru cultura teatrală, conștientizarea motivelor unei atitudini pozitive sau indiferente față de joc asociate cu prezența sau absența interesul și capacitatea de a se exprima în activități teatrale.

Un nou aspect al activității comune a adulților și copiilor este introducerea copiilor în cultura teatrală, adică familiarizarea cu scopul teatrului, istoria originii sale în Rusia, structura clădirii teatrului, activitățile oamenilor. lucrează în teatru, reprezentanți de seamă ai acestor profesii, tipuri și genuri de artă teatrală (dramă, muzicală, păpuși, teatru cu animale, clovn etc.).

La vârsta preșcolară mai înaintată, experiența teatrală și de joc se adâncește datorită dezvoltării tipuri diferite jocuri de dramatizare și jocuri de teatru ale regizorului. Alături de schițele figurative, jocurile de improvizație și punerea în scenă, preșcolarii mai mari au acces la producții independente de spectacole, inclusiv cele bazate pe un „colaj” de mai multe opere literare. De exemplu, „Călătorie prin basmele lui A. S. Pușkin”, „Noile aventuri ale eroilor din basme de C. Perrault”, etc. Experiența actoriei regizorului este îmbogățită de păpuși, păpuși cu „mâna vie” și păpuși de trestie.

Textele pentru producții devin din ce în ce mai complexe. Ele se disting printr-un sens moral mai profund și subtext ascuns, inclusiv prin cele umoristice. În piesa de teatru, încep să fie folosite basmele și fabulele populare rusești despre animale („Vulpea și macaraua”, „Iepurele și ariciul”, lucrări de L. Tolstoi, I. Krylov, G. H. Andersen, M. Zoshchenko, N. Nosov.

O caracteristică izbitoare a jocurilor pentru copii după vârsta de 6 ani este trecerea lor parțială la vorbire. Acest lucru se explică prin tendința de a combina diferite tipuri joc de poveste, inclusiv jocuri fantasy. Devine baza sau parte importantă un joc teatral în care planurile reale, literare și fantastice se completează reciproc. Pentru preșcolarii mai mari, jocurile „continuate” sunt tipice. De asemenea, ei stăpânesc un nou joc pentru ei înșiși, „To the Theatre”, care implică o combinație de joc de rol și joc teatral, bazat pe familiaritatea cu teatrul și activitățile oamenilor care participă la producția piesei.

Copiii demonstrează independența și poziția subiectivă în jocul de teatru mai viu și mai variat. Folosind exemple specifice, este necesar să-l ajutați pe copil să înțeleagă că „cea mai bună improvizație este întotdeauna pregătită”. Pregătirea se realizează prin deținerea de experiență anterioară, capacitatea de a interpreta conținutul textului și de a înțelege imaginile personajelor, un anumit nivel de stăpânire a diferitelor mijloace de realizare a ideilor acestora etc. Rezolvarea acestei probleme presupune acordarea dreptului copiilor. să aleagă mijloace pentru improvizație și auto-exprimare.

Grădinița noastră implementează programul „Grădinița 2100”. Una dintre temele consiliilor profesorale pentru 2010-2011 a fost consiliul profesoral pe tema „Dezvoltarea vorbirii: probleme și modalități de rezolvare a acestora”.

S-a anunțat concursul „Casa Cărții” și „Teatru extraordinar”; au fost elaborate Regulamentul-concursul „Casa Cărții” și „Teatrul extraordinar”.

Creând un nou teatru extraordinar, profesorii au cheltuit muncă de cercetare pe tema „Teatrul de Păpuși”. Rezultatul a fost mai mare decât era planificat. Profesorii au urmărit nu numai scopul de a crea un nou teatru, ci și utilizarea lui multifațetă.

Vă prezentăm toate tipurile de teatre care sunt folosite în munca profesorilor noștri. Multe tipuri de teatre sunt realizate chiar de mâna profesorilor.

Teatrul Palm

Teatru tricotat

Jucarie moale

Teatrul Cone

Teatrul Can

Teatru de avion

Finger Theatre

Teatru ambulant

Joc de umbre

Măști

Teatrul Glove

Teatrul Spoon

Teatru "din bavete"

Teatrul Şal

Teatru „din ciorap”

Teatru „de pe raft”

Teatru de păpuși

Aprobarea datelor EXPERIENȚEI DE MUNCĂ a făcut posibilă determinarea eficacității acesteia în dezvoltarea nu numai a abilităților artistice și creative ale copiilor, ci și a personalității în ansamblu, ceea ce a asigurat un nivel bun de pregătire a copiilor pentru școală și succesul lor ulterioar într-un nou statut social.